文丨趙二把刀

前言：當國內最受歡迎的旅行度假城市三亞，要做一場年輕人最喜歡的“國際化”音樂節，這兩者充滿激情和創意的碰撞背后，折射出了中國文娛消費升級的新趨勢。

隨著年輕一代逐漸成為消費主力，越來越多音樂節也走入更多的城市，成為獨特流行文化現象的一種——它不僅能成為各大品牌的摯愛，也可以影響一座城市的氣質。讀娛君認為，一場特色鮮明、品牌印記強烈的音樂節甚至可以讓一個城市成為年輕人喜愛的生活方式的一部分。

12月18日，三亞國際文娛旅游發函論壇暨首屆“三亞國際音樂節”發布會在三亞召開，本次活動由三亞市人民政府，三亞市文化廣電出版體育局，三亞旅游發展委員會，三亞海棠灣區人民政府，中民文化傳媒發展（三亞）有限公司，亞洲星光文化傳媒（北京）有限公司聯合舉辦。在現場，讀娛君感受到了各方的協力，要共同打造海南國際旅游島全新國際化年輕化標簽屬性，以及中國本土第一世界級的音樂節娛樂品牌——這也標志著“三亞國際音樂節”這個文旅大IP成功的邁出了第一步。

首屆“三亞國際音樂節”發布會現場

讀娛君認為，在年輕群體的“娛樂+旅行”的消費升級大背景下，“三亞國際音樂節”的創新點不僅是文旅的結合，更是針對年輕群體的一次城市品牌升級。

當城市升級遇到消費升級

在9000歲逐漸成為消費市場的主力人群的時候，消費升級已經成為所有行業必須面對的挑戰。

消費升級，要理解人群的變化和需求——9000歲崛起為主流消費人群，讓消費本身有了新的訴求。上一代的消費者，無論是物質消費還是娛樂消費更多的是在實用性、性價比層面去考量，新一代的消費者則完全不同。

作為互聯網陪伴成長起來的年輕一代，他們對供給側的特色和品牌化也越來越看重，不論是實物消費，還是文化娛樂消遣，精致且個性化的內容成為一種趨勢，所以消費升級帶來的品質追求和個性化，也是整個泛娛樂行業面對的課題。

而作為最熱門的旅行目的地，三亞同樣要面對這一群體逐漸升級的消費需求。

城市升級，三亞要成為年輕人的樂土——得天獨厚的地理位置和對于旅游的長期開發，一直以來都使得三亞不僅有美麗的海灘、干凈的空氣,成為國內最受歡迎的旅行度假地。

但是，同時三亞也面臨年輕人來到之后缺乏足夠的文化娛樂方式的挑戰。據了解，三亞的休閑方式數十年不變,仍然停留在觀海景、泡酒吧、看電影、KTV、逛夜市、吃燒烤等傳統項目上。所以，每年冬季擠滿了游客和“候鳥一族”的三亞，迫切的需要在整個文娛玩法上有大的創新，成為受年輕人喜愛的旅行目的地。

此次國際音樂節，正是在此大趨勢應運而生的。據介紹，三亞近些年在響應國家級戰略，在打造國際化熱帶濱海旅游精品城市的過程中，逐步完善和建立了成為吸引全球人群的國際級時尚休閑旅游制度。并在城市未來的建設和發展當中越來越關注年輕化，時尚化，品牌化，以及消費群體的內容建設和規劃。

“三亞國際音樂節”以及相關配套產業的開發和內容聯動推廣，將會為三亞面向世界文化音樂旅游開啟全新的娛樂標簽。這將會是中國文化產業第一次依托于城市符號打造世界級的年輕活力高效聯動的娛樂品牌。

音樂節是三亞亮給全世界年輕人的名片

為什么選擇用音樂節打造三亞這座城市的新名片？讀娛君認為，這和音樂節已經成為90后為代表的年輕群體的生活方式是密不可分的。

實景音樂節已經成為年輕人生活不可或缺的一部分。音樂節，以最直接的方式給都市人群減壓：露天的場地，震撼的音效，不受場地限制的觀眾群，集體狂歡，這種自由、開放、時尚、青春、熱血，帶給人們極致的音樂體驗。除了音樂之外，音樂節還和影視、游戲、演藝、會展等等有著更緊密的聯系。音樂節正在成為一種內容“IP”，與游戲、影視、演藝、會展等其他娛樂方式結合起來，走向泛娛樂化，音樂節也成為年輕人新潮生活方式的構成元素之一。

同時，音樂節對于舉辦地的拉動是全方位的。音樂節是一個文化產業鏈平臺，依托這個平臺，能夠使音樂的現場化身為集演出、餐飲、游戲、創意市集、各種衍生品售賣的場景消費場所，同時融合休閑娛樂、戶外運動、科普教育、家庭親子等眾多相關產品于一體。

所以，將于明年亮相的“三亞國際音樂節”，是要以休閑的實質吸引更多年齡、更多喜好的游客，不光滿足音樂欣賞的消費心理需求，更要滿足休閑娛樂的消費心理需求，不光是青年群體，也要吸引家庭旅游市場，這就是當下音樂節的核心價值訴求。所以說，音樂節是線下最好的場景消費形式，這種“音樂+旅游+體驗”升級版的音樂節，也是三亞提升文化娛樂競爭力的創新性產品。

音樂節也將成為三亞全新的城市名片——品牌號召力強的音樂節是一個優質的“IP”，是極具號召力的旅游資源，是年輕人心目中的城市名片。近些年在國內和其它國家地區所舉辦的大型戶外嘉年華式實景音樂節，電子音樂節等大型文化活動，在文化升級，消費升級的大環境驅動下有著長足迅猛的發展。這些新興的音樂實景娛樂項目擁有高頻頻次，規模性靈活，打造品牌精品化，粉絲樂迷深度沉浸等一系列特色，并在所在城市中的常態化，常年化運營過程中，不但給全世界的樂迷帶來美輪美奐的視聽盛宴，更讓大家感受到了所在城市中蘊含著的流動的音樂的魅力和感悟城市的魅力。

三亞，作為中國南部最具魅力的旅游時尚城市之一，有著得天獨厚地理位置和豐富的旅游資源優勢。在加上陽光、沙灘、音樂、時尚、潮流、國際化，城市盛典！“三亞國際音樂節”會給全世界的旅游者帶來一份不一樣的體驗，加深三亞這個旅游城市的品牌印記，也是在城市升級和文娛消費升級下，亮出城市新名片。

抓住娛樂產業形態變革、打造文旅大IP

“打鐵還需自身硬”——在遠景規劃之下，“三亞國際音樂節”怎么才能夠做到高水準也成為各方關注的焦點。

在現場讀娛君看到，“三亞國際音樂節”（ISYMUSIC FESTIVAL）是由中民文化與亞洲星光娛樂重磅聯手打造。中民文化由海南建豐旅業及中國民生投資集團共同發起成立。業務布局文旅置業與文體娛樂，目標國內音樂文旅結合點，打造現場演出新體驗，主張將中國新音樂產業推向國際的同時，也將國際上優秀的音樂品牌引進國內，從而為中國音樂演出的發展創造良好的環境。

亞洲星光娛樂創始人馬樂

而另一方亞洲星光娛樂則要負責落地工作。說起亞洲星光近年來可謂風生水起——它由知名演出策劃人馬樂創辦，2015年以一場“老炮兒”演唱會一舉成名，“影唱聯動”更是開啟娛樂行業新模式。一年間，亞洲星光不僅舉辦了上百場演唱會，進入2016年，亞洲星光娛樂開始把“聯動”效能價值擴大化，在打造出“OFO青睞演唱會”“IDO致青春”等經典案例的同時，“影唱聯動”“電唱聯動”“游唱聯動”伴隨浮出水面，遞進式升級為“X+唱”聯動模式引起行業的廣泛關注。

在之前接受讀娛君專訪的時候，馬樂用“樣板間”文化概括了亞洲星光在升級上取得的成功：“嘗試打造不同風格的樣板間，能塑造多維度的經典案例，找尋生存目標，快速提升團隊和公司品牌能力。”基于如此方法論，馬樂所帶領的亞洲星光娛樂也快速、精確的找到了自己的業務模式：引進音樂內容、常規定制孵化、實景文化娛樂。

在創始人馬樂的帶領下，亞洲星光近年來不斷跨界整合行業優勢資源，為電影、電視劇以及各商業品牌創新策劃全新IP落地LIVE SHOW，現已全面聚焦場景娛樂消費，引進國際爆款IP音樂節，打造自主IP音樂節，落實場景娛樂消費，提升體驗實景娛樂的轉型和深耕——而“三亞國際音樂節”也成為亞洲星光的又一重磅級的實景娛樂的“樣板間”項目。

讀娛君獲悉到，首屆“三亞國際音樂節”將在2018年3月2-3日舉行，每年春夏兩季，立足于中國海南省三亞市，輻射全球，首期三年規劃期開發這一始創于中國的世界城市音樂品牌。2018年3月作為首屆首發，首波藝人陣容的公布可謂“前無古人”——世界百大DJ排名第一位與第二位Martin Garrix與Dimitri Vegas&Like Mike國內首度同臺引爆，Hardwell，Tiesto，Afrojack，R3hab，Quintino，Bassjackers，Yellow Claw將全部登上“三亞國際音樂節”的舞臺，引爆全球聚焦盛況，超豪華陣容與頂尖的舞美制作團隊，打造頂級盛典現場。

首屆“三亞國際音樂節”主會場位于海南三亞海棠灣蜈支洲島對面的沙灘，將會涵蓋一系列大型裝置型舞臺展現，以及美食區與互動等，增加人群的高度互動和現場體驗。并同時在三亞灣以及大東海增設“全民全城聯動盛典效應”舞臺，把更多的音樂元素，娛樂元素，時尚元素，通過音樂場景形式的展現融入城市血液。同時還會舉辦大型花車巡游引爆全城狂歡，將海南省的本地文化融匯國際化元素裝置在美輪美奐的花車設計中，為來自全國全世界的游客展現海南最佳的文化面貌，力求為參與人群提供消費端深度體驗。

而這，也將拉開“三亞國際音樂節”這一原創文旅大IP的大幕。此次音樂節，將旅游行業與娛樂行業深深的捆綁在一起，通過優質的內容打造，將烙上頂級國際娛樂旅游城市新形象新標簽，用音樂連接全球、連接世界。文旅產業的首次跨界大合作，共同打造的原創大IP“三亞國際音樂節”也將會影響全世界，吸引全世界的音樂愛好者、旅游達人相聚三亞。三亞，也必將順利完成娛樂內容產業的新場景的完美打造與升級，以音樂節這張全新的名片，順利實現大文娛背景下的消費新升級，成為年輕人心目中的首選旅行目的地。

后續：48年前，美國紐約州東南部的貝塞爾小鎮就誕生了伍德斯托克音樂節，隨后每年都有幾十萬人從世界各地慕名而來；1970年，英國的格拉斯頓伯里音樂節，讓這個地方至今仍在吸引著無數年輕人到訪；新加坡的ZoukOut每年至少吸引5萬名來自世界各地的年輕人……下一個，會是亞洲星光和各方打造的“三亞國際音樂節”嗎？