唱鴨以玩音樂為定位，以95后為切口，沿著“工具-內容-社區”之路不斷進階，從“金色大廳”跨越到“市民廣場”，全民皆是創作者的時代，或許真的來了。

文/陳紀英

版面/大海

癡迷音樂常常始于對偶像的崇拜，但“殺死偶像”才是普通人音樂創作的開始。

1961年1月底，還是無名小子的鮑勃·迪倫，坐著灰狗巴士，來到新澤西州的灰石城醫院。

他來拜訪自己的偶像伍迪·格斯里——曾經的音樂天才已經罹患精神疾病多年，他顫抖著、抽搐著，無法吐字成句。

感慨萬千的迪倫，后來為格里斯創作了一首歌《給伍迪的歌》。

“遙不可及的偶像讓人恐懼

倒下的偶像讓人希望盡碎”，

迪倫就此開啟了獨立創作的時代，后來，他成為了更多人的音樂偶像——比格斯里更知名，影響力更大。

破除音樂創作的藩籬，把創作權力歸還于人生鼎沸的“市民廣場”，讓普通人也能玩音樂——就是唱鴨要做的事情。

在某種程度上，它確實做到了。

新冠肺炎疫情引爆全國之后，音樂成為激勵全民戰“疫”的集結號，創作者中既有歌手孫燕姿、林俊杰，當紅偶像朱一龍、李現，也有鮮聞其名的普通創作者。

那些與我們穿行而過的普通人，在唱鴨上創作了百余首原創短音樂「聲」援武漢 ，歌詞里盛放著他們最樸素的心愿，“別怕，我們一定將你治愈”。

從金色大廳跨越到市民廣場，人人玩音樂、全民皆是創作者的時代，真的來了。

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錨定95后，聚焦“玩音樂”

音樂，原本就相當喜聞樂見，勞動人民體力活干乏了，嚎一嗓子提提神；豪邁孔武的船工號子，郎情妾意的花兒，人人都能唱上幾句。

后來，音樂家走進了高大上的劇院，歌聲響徹維也納的金色大廳，流行偶像收獲崇拜和信仰，讓音樂創作仿佛成為了專業人士的特權。

音樂的主流用戶，要么循規蹈矩的豎起耳朵當聽眾，要么潛心盡力當迷妹迷弟，堅信對偶像和音樂最大的敬意，就是模仿得宛如本人。

現在，包括音樂在內的創作權力，無一不在去魅化、普及化。

• 微信公號下放了媒體的權力，人人都能做自媒體；
• 快手、抖音打破了視頻創作的神秘性，五環外的人群也有機會成為視頻達人；
• 唱鴨則解放了音樂創作，玩音樂的過程也是創作的過程。

不過，與其說是唱鴨開啟了“玩音樂”的時代，不如說唱鴨激發了95后的需求。

近日，第三方數據研究機構比達咨詢發布的《2019年度95后用戶K歌洞察報告》顯示，中國在線K歌用戶規模超過3億人，95后已然挑起了大梁。

其中，唱鴨月活用戶增速最快，且成為95后最喜歡的K歌產品，以85%的喜愛度，高于全民K歌的82.4%和唱吧的78.2%。

果然，三歲五歲隔一代，K歌領域也是這個理兒！

• 在社交場合已經坐實“叔叔阿姨”輩分的80后最“社會”，還是習慣Face to face，唱歌助力，社交自嗨，畢竟，都敢抹開面子展示自己的“鬼哭狼嚎”了，還不是自己人咋滴；
• 90后堪稱心機滿滿的“裝腔男女”，自拍愛美圖，唱歌愛修音，多糙的破鑼嗓，也要修成天籟仙樂，假唱可能和假臉一樣泛濫；
• 95后最愛“自嗨”，既不甘心跪舔偶像彎腰當觀眾，也不屑修音美化假裝“大歌星”，“唱得像”就是“唱得好”的規則，徹底失效了。95后愛的是自嗨自樂的“玩音樂”，通過彈奏、改編、演繹，將其 “再創作”，成為屬于自己的歌。

話說，身為一個80后老阿姨，我顫巍巍下了唱鴨——試了兩把之后，竟也品出了滋味。

過去，我空有一顆搖滾文青的心，卻敗于五音不全的殘酷現實，一去K歌，朋友們都“點贊”我是“創作型歌手”，同一首歌，時唱時新，每次調都不一樣！

吶，在唱鴨，我終于找回了自信……

話說，在K歌界：

• 唱吧作為元老，雖然勢頭往下走，但還算是老來益壯；
• 全民K歌，作為小馬哥家妥妥的富二代，仗著財大氣粗，靠重金包養版權，攜社交關系通殺天下，第一的位置牢不可破；
• 在線下，KTV勢衰聲竭，K歌之王剛剛倒閉。

線上大佬在前，線下哀鴻一片，還能有小個頭的唱鴨什么事兒嗎？

其實，唱鴨的底氣，就在于牢牢抓住了95后。國內95后的群體規模已接近2.5億。過去所有的K歌產品，無論線上線下，滿足的都是“唱得像”的需求，卻忽略了95后參與創作“玩音樂”的訴求，唱鴨是獨一份兒——搞定95后，在全體網民里基本上就能四分天下了！

也許是眼饞95后，唱吧、彈唱達人等K歌產品，也紛紛跟風彈唱功能，自唱鴨而起、行業跟風、K歌市場“玩音樂”的浪潮開啟了。

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人人皆歌手

唱鴨負責人李陽，和我有一樣的煩惱——愛唱歌，但總跑調，這樣的用戶，難道就只能乖乖當一個沉默的聽眾嗎？

在李陽看來，音樂行業用戶有三大需求。

• 第一是聽歌。哪家財大氣粗買版權，誰就能一招通殺——騰訊音樂穩居第一的代價，就是耗資百億購買版權。
• 第二是K歌，線上線下已有眾多產品滿足。
• 但第三種需求卻被忽略了，就是音樂創作需求——最高級的愛你不是“模仿”，而是“成為”。

真正的音樂發燒友，估計都有心癢難耐、寫上幾句哼上幾曲彈奏幾把的沖動，伍迪·格思里點燃了鮑勃·迪倫內心的小火苗，星火燎原，爆發成旺盛的創作欲望和創作能力。

但為什么要從95后下手，或者說為何00后、95后最早愛上唱鴨呢？

超級女聲肇始的2004年，95年-00年的年齡為4-9歲，如火如荼的音樂選秀，掀起一股全民學音樂熱潮，各種鋼琴班、聲樂班逐漸遍布全國——95后從小就是被音樂“喂養”的一代，基本的樂理知識、音樂素養都要更上一籌。

此外，相比于聽著磁帶、CD、MP3成長的70后、80后，95后和00后接觸音樂的路子要寬廣許多，抖音神曲的火爆等，天然就激勵也激發了他們的音樂創作熱情——創作的門檻原來并不那么高，全網爆紅也不是不可能。

在專業性上具備起碼的創作能力，同時，普遍追求個性呈現和自我表達，能力和欲望兼備之下，95后與唱鴨的相逢不是意外的碰撞，而是必然的合拍。

當然，把唱鴨的產品傻瓜化，降低使用門檻，是唱鴨必然有意為之的方向，示范、回放等教育功能，讓我這樣壓根沒有任何樂理知識的80后老阿姨，也不難上手——雖然整個錄制過程中手忙氣短，但至少，30秒的《執著》我還是錄完了。

樂器+清唱+鼓點+音效，這么一套流程走下來，竟然也有點小小的竊喜和滿足。

工具的傻瓜化，是為了擴展用戶基礎的廣度，而工具的豐富性，則是為了鍛造用戶粘性的深度。

目前，唱鴨已經有吉他、鋼琴、尤克里里、管弦樂、琵琶、古箏、B-BOX、放克電鋼等幾十種樂器或伴奏音。

其實，有了基本的工具，疊加起碼的創作能力，已經不難創作出說得過去的作品。

這次疫情中，就有多位唱鴨用戶的創作歌曲，火爆出圈。

22歲的唱鴨音樂人「一朝」，寫下了歌曲《逆行》，為老家浙江奔赴武漢的醫療隊吶喊助威，擊中了很多網友的淚點，“我年輕，無牽無掛自愿趕赴前線；別告訴我的父母，我很好”。

歌曲發布后，獲得了 2 萬多次點贊，近千條評論。

工具是起點，但并非唱鴨的終點——只做工具的APP，就像用戶偶然興起的露水情緣，終免不了始亂終棄的宿命，臉萌等紅極一時的工具型產品，莫不如此。

以工具為起點，吸引用戶沉淀內容，然后沉淀關系，才是唱鴨的進階之路。

• 在話題廣場上，熱搜、熱歌等風向標昭然在列，都是唱鴨在主動引導用戶沉淀內容；
• 評論心動、粉絲關注、6人K歌房的房間搶唱等功能，逐一上線，無一不是通往內容和互動的終途。

唱鴨用戶的偏好，具有高度趨同性，反而容易沉淀最為粘性的互動關系；在唱鴨，不像其他音樂APP一樣，以音樂和歌曲為核心，而是以音樂人為核心，人性的因素，通過創作的獨特性得到了直觀、完整且深入的呈現，天然奠定了社區的基因。

因此，以玩音樂為定位，以95后為切口，沿著工具-內容-社區之路不斷進階，就是唱鴨的打法和布局。

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唱鴨的破局和終局

要想不出局，只能不斷破局，在終局中謀得安身立命之所。

對于剛剛上線不到一年的唱鴨來說，錨定終局，還為時過早。

但有一點，李陽應該想清楚了，唱鴨并不甘心，僅僅蝸居于95后、00后群體，如何走向大眾化，是唱鴨早晚要跨越的門檻。

一個有趣的現象是，用戶年齡上的鄙視鏈，始終是越年輕越在上游。舉例來說，90后、80后早就習慣了生鮮電商，但直到這次疫情大爆發，封城封路封小區，很多50后、60后的爸爸媽媽才在子女的教導下，迫不得已學會了線上買菜。

因此，95后、00后的偏愛，恰恰代表了“潮水的方向”。

就在今天，我赫然發現，我的一位名為“大牛無形”的60末微信好友，竟然也是唱鴨的重度用戶。

大牛無形本人是重度音樂愛好者，上世紀90年代大學畢業后，因為癡迷音樂，甚至專門開了家音像店，對樂理知識也略通皮毛，愛聽也愛唱。他一度是全民K歌的老用戶，用了兩三年。

今年1月，大牛無形在朋友圈偶然發現了唱鴨。疫情爆發后，在家隔離閑來無事，試用唱鴨之后，竟然欲罷不能，如今已經卸載了全民K歌，專寵唱鴨。

“唱鴨的優勢有三個，第一，可以參與創作，發揮技巧，我唱過Rap版的《甜蜜蜜》，古箏版的《恰似你的溫柔》，覺得很好玩。第二，樂器很多，尤克里里等都是我很喜歡很想嘗試的。還有很多女性歌手音很高，男士可能唱不上去，用唱鴨可以改調子，比較靈活。”大牛無形說。

他現在苦惱的是，自己還沒紅，在唱鴨上粉絲太少——“什么時候我能像隔壁的老樊，成為隔壁的老牛呢？”

B戰為唱鴨提供了破圈的樣本。

B站早期聚焦的是二次元群體，但2020年新年晚會，B站竟然碾壓一眾傳統電視臺，獲得人民日報等主流媒體和大眾群體認可，破圈突圍。

而DT財經的研究也發現，在B站上，大眾主流的游戲、生活、娛樂等內容，早就遠遠超過番劇、鬼畜等純粹的二次元內容——這對于B站并非壞事。60后群體入場唱鴨，也是同理。

此外，快手抖音的成功，也能給唱鴨的終局帶來啟示。

抖音始于工具，通過工具降低門檻，掀起了全民創作短視頻的熱潮，內容自然沉淀下來，社區社交屬性也顯山露水——現在，誰還敢說快手抖音，是工具不是平臺呢？從本質來看，這也是打造生產工具，解放生產力，最終重塑生產關系的過程。

偶像需要金色大廳，人民需要音樂廣場。