文 | 指月

全球疫情還在持續緊張中，特殊時間里線下娛樂行業被全面波及，現場大型演出更是首當其沖，紛紛取消或推遲。

當地時間3月18日，英國Glastonbury音樂節宣告取消，門票可順延至明年或退款。這場50周年活動原本邀請了Taylor Swift等重量級嘉賓，如今也只能遺憾取消。此外，Tomorrowland、Ultra、Coachella等國際知名音樂節也相繼取消。

這時，音樂節乘著“云娛樂”的東風從線下來到線上成為新一波潮流。4月10日-13日，抖音直播推出“DouLand電音節”，將電音節搬到線上，邀請到“教主”Alan Walker、Martin Garrix、比利時兄弟 Dimitri Vegas & Like Mike等多位全球頂尖DJ在抖音直播首秀，掀起了一陣狂熱的線上電音風暴。

電音行業在過去幾年其實正處于產業加速發展、品牌化快速成熟的階段。《2019中國電音市場洞察報告》中提到，2021年全球電子音樂年產值預計將達89億美元，中國電子音樂用戶規模將達5.3億人，中國電子音樂節數量將超過300場，電子音樂線上播放量將達4.2千億次；大型電音節的發展同樣迅速且形成較高的品牌認知度，96%的電音愛好者認知至少一個電音節。

疫情的打擊封鎖了線下電音表演的空間，卻無法“取消”樂迷們的熱情。行業此前累積的核心消費群和電音愛好者們有相當大的電音內容消費需求，行業也急需在“直播+”的云娛樂時代找到出口。“DouLand電音節”在這個時間段以豪華頂級陣容和破圈之姿出現，讀娛君認為可以視為電音行業的一次標志性事件。

教主、小馬丁直播首秀，“DouLand電音節”助力電音文化破圈

將電音節活動從線下搬到線上，滿足疫情期間的電音愛好者需求是本次“DouLand電音節”的價值基礎，但抖音直播并未止步于此。從“DouLand電音節”的DJ陣容、節目安排和直播形態特點等細節分析，“DouLand電音節”的意義不僅僅是疫情期間的一次高品質“線上音樂節”。

“DouLand電音節”集結了電音圈一眾頂級DJ，最大程度吸引了電音愛好者群體。4月10日晚在抖音直播與國內觀眾見面的Alan Walker 素有電音“教主”之稱，在國內人氣極高。目前Alan Walker抖音粉絲已超過300萬，且在百度指數“電音”詞條中關聯度第二位，也是前五中唯一的人物詞條。早在2014年，Alan Walker 就以一首《faded》完成了全球范圍內的火爆出圈；Martin Garrix也是一位實力與名氣兼具的天才DJ，在2019全球百大DJ中位列第二，代表作《Animals》曾在多國音樂排行榜登頂；此外還有登頂全球百大DJ MAG 的比利時兄弟 Dimitri Vegas & Like Mike，國內外重量級DJ vicetone、CORSAK、K-391、Julian Jordan等齊聚抖音直播帶來一場線上電音盛宴。

對電音迷來說，這份陣容名單可謂是“極盡奢華”了。但“DouLand電音節”不僅有神級陣容，還有在內容安排上的創新突破，讀娛君認為不只是電音迷的狂歡，也足以滿足初次接觸電音的大眾需求。

在4天的直播中，除了電音大神們的主舞臺表演，“DouLand電音節”還以四大主題展開了電音文化分享——“DouLand博物館”科普電音知識、介紹電音歷史和代表人物；“DouLand潮天地”以電音潮流穿搭指南切入大眾興趣點；“DouLand美食鋪”、“DouLand創意園”分別從電音節美食、出游攻略等角度讓大眾認識到了更多面、鮮活的電音文化。

“DouLand電音節”立足于平臺優勢，輻射到了更多對電音剛興趣的潛在用戶，擴大了電音節的潮流文化破圈效應。讀娛君認為，這不僅體現在“DouLand博物館”等旨在科普電音相關文化的內容安排，還在于“抖音直播”這一內容形態的及時性、互動性帶來的變革：

音樂人不僅是在展現專業的音樂技藝給予觀眾聽覺享受，同時也通過直播這一形式拉近了與樂迷之間的距離。例如4月10日Alan Walker的直播，在酷炫的電音表演之后Alan Walker開始了與抖音用戶的頻繁互動——展示自家收藏，逗自己的愛犬，還來了一大段鋼琴獨奏（其中包括知名的《faded》），讓彈幕大呼“感動”。4月11日，史上最年輕的DJ冠軍Martin Garrix貢獻了超燃的線上現場，悶了許久的電音粉絲在線狂嗨,直播累計觀看人數123萬，最高同時在線人數5.4萬。

同樣的變化也發生在聽眾這邊。大眾不僅可以看到嚴肅舞臺、唱片之外更鮮活真實多面的音樂人并與之近距離交流互動，還能通過抖音平臺參與其中。“DouLand電音節”期間，在官方引導下大量用戶參與了“douland電音節”主題標簽的創作和自主直播，其中不乏“民族樂器挑戰打碟機”這樣的趣味作品出現。

平臺電音創作者通過積極創作相關內容形成共振，讓DouLand成為音樂人的廣闊舞臺，音樂愛好者的盛宴，這也是“DouLand電音節”不同于線下電音節的優勢。整體而言，DouLand對電音行業、電音文化的積極意義不僅僅在于疫情期間的“云娛樂”，更觸達更多大眾化用戶形成破圈效應。“DouLand電音節”用直播的多維豐富內容引領了流行文化，也拓寬了電音行業的內容邊界。

“直播+”時代線上場景全面打開，抖音如何引領潮流？

疫情在按下線下娛樂“暫停鍵”的同時，也讓音樂行業打開了線上的全新場景，在新的直播賽道中催生了“云娛樂”場景的新動能。對電音等音樂行業而言，其影響是多元而深遠的。以“DouLand電音節”為代表的音樂直播新業態不僅是顯而易見的特殊期熱度維持，也有跡象就此改變行業內從業者、市場用戶對新興媒介的態度，加速傳統音樂行業的線上布局。

除了疫情因素的環境影響，專業人士參與的直播優勢在實踐中已經得到證實。以電音為例，大眾對于“電音”這樣的新興藝術、娛樂的深入了解通常來自論壇等第三方記錄、討論等較“遠”形式，而直播則將距離大大縮短——

強調真實、互動性，結合音樂人專業優勢，抖音音樂直播能夠讓創作者的日常生活和對音樂的一線觀點得到充分展示，兼具了文化推廣的價值和娛樂性，降低觸達受眾的門檻，更快速直接地吸引了潛在愛好者的注意，擴大了電音潮流文化的影響力。

如抖音之前推出的iDou臥室演唱會&客廳舞蹈趴等直播活動，也都體現了抖音直播多元內容、強互動性的優勢。

直播形式在線下娛樂恢復正常后也將有足夠的價值。對音樂人而言，音樂直播可以拉近與粉絲的距離，提升粘性，在抖音等平臺的技術和流量規模加持下獲得更多曝光機會和商業變現渠道，同時還可以兼具宣發營銷等多元價值。讀娛君認為，“日常互動”的常態化直播和“線上演出”將組合成音樂直播的新常態，形成線上與線下共振的完整閉環。

抖音在音樂直播賽道中走在前面并不令人意外。其一是因為抖音平臺的“音樂基因”本就非常強大——發展早期抖音曾經定位于“音樂短視頻社區”，如今日活規模已突破4億，抖音的定義和內容邊界也隨之擴大了無數倍，但在音樂領域的優勢積累依舊不可小覷。如今，抖音平臺上的音樂直播內容已經涵蓋了歌曲演唱、樂器表演、歌舞結合等多種形態，音樂直播的用戶滲透率也有明顯優勢，是許多抖音用戶接觸直播的重要入口。

抖音直播對音樂的重視也體現在了扶持計劃加碼的力度上。據悉，抖音全民直播計劃推出“抖音音樂人·直播招募計劃“和”百億流量扶持·玩轉線上直播“兩大扶持計劃，引入優質音樂人參與直播，為平臺用戶帶來更多的優質內容，也通過曝光、流量資源和現金獎勵等形式，為音樂人提供多層次的收益，實現共贏。

這是一個“全民直播”再上風口的時代。“DouLand電音節”這次高品質的線上電音節的成功和火爆，背后也是激增的線上音樂內容需求與抖音所具備的平臺實力相得益彰，音樂垂直領域的文化潮流引領和產業變革中，抖音或許仍將走在前面。

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