文｜一實

李少紅、曾念平導演的《大宋宮詞》在豆瓣會降到3.9分？恐怕事先誰也難以預料這個事實。在正式播出前，這部古裝歷史劇放出的預告和片花的質感堪稱驚艷，那考究的服裝、舞蹈、建筑場景和運鏡構圖，就像片名一樣讓人想起同為李少紅導演的那部經典歷史劇《大明宮詞》。

雖然時代審美不一樣了，尺度也不一樣了，但總不會差距那么大吧？

事實是殘酷的，在觀眾心目中兩部劇的差距恐怕就是那么大?！洞竺鲗m詞》現在仍在9分以上，《大宋宮詞》剛播出時還有6分，最低降到了3.9，隱約有成為國民口碑爛劇的可能性。觀眾對該劇劇情、剪輯、臺詞的詬病蓋過了物料和美學上的少數優點，將這部劇的評分打壓到了谷底。

踏中大女主和歷史兩個大雷，《大宋宮詞》跌到3.9分冤也不冤

網友目前對《大宋宮詞》的批評集中在以下幾點：

首先，亂剪輯，節奏快到像趕場，劇情變成PPT，人物情感遞進莫名其妙。劉娥的人物經歷背景沒有任何扎實的鋪墊，劇情來回亂跳，劉娥和趙恒一下子就此情不渝了，敘事節奏失去把控，導致觀感不佳；

其次，人物三觀、性格怪異。周渝民飾演的趙恒，妻子在地震中產子把自己扶上了太子之位，他卻牽著救了自己的民間女子劉娥進府，對妻子開啟愛答不理的冷暴力模式，自己兒子死在劉娥手里，回過頭為劉娥求情直接來一句“妻子還有家人，她只有我”的臺詞，顯得對兒子的死和妻子的傷心毫不在意；劉娥、宋太宗等其他角色安排得也好不到哪里去，劉娥一邊是說什么也不爭，一邊是什么都爭到手了，劇情套路既視感太強；

此外，沒有平衡好歷史和“戲說”，強行加上的各種劇情矛盾起伏觀眾并不買賬；各種劇情、臺詞細節堪憂，“父皇自幼喜歡三弟”、“這孩子哭是不是有不祥之兆”等等不一而足。

《大宋宮詞》3.9分到底冤不冤？讀娛君認為，如果一部劇并未呈現出特別嚴重的兩極分化粉黑之爭，那么評分至少真實反映出了大部分觀眾的情緒。如果考慮全方面客觀理性來說，《大宋宮詞》顯然并不像其他3、4分劇那么粗制濫造，有自己的優點；但如果從當下普通觀眾的“觀感”來說，《大宋宮詞》的的確確就是“觀感糟糕”的那一類，觀眾棄劇的念頭恐怕來得相當快。

《大宋宮詞》早在2018年12月殺青，當時宣稱拍攝歷時192天，從炎夏到寒冬，劇組用功著實不少。但拖了兩年多沒播出，恐怕也埋下了一些不利因素——古裝大女主、61集的超長集數、中年女演員從少女演到老年……等等，這豈不是和章子怡主演的68集《上陽賦》一個感覺？

老套瑪麗蘇、主演強行演少女出戲、集數拖太長劇情沒吸引力……年初《上陽賦》播出時挨過的批，《大宋宮詞》是一個不少接了過來。但更糟糕的是，《上陽賦》至少是改編自網絡小說后的架空世界觀，《大宋宮詞》卻是明明白白改編自歷史上的宋朝時代背景。所以除了“大女主劇”之外，《大宋宮詞》還在“歷史正劇”的標準下挨了更多批評。

《大宋宮詞》一開頭就打出了“本劇依據史料和傳奇改編，劇情人物有所虛構”的字幕?！钡層^眾不滿的從來不是虛構，而是“為什么要這樣虛構”——劉娥作為真實歷史上真正的“大女主”一生傳奇，和宋真宗的感情故事也確實可圈可點，但《大宋宮詞》不選擇用正劇的方式還原，而是精良的外表包裹了一個觀眾早已審美疲勞又一個瑪麗蘇故事，在許多劇情的矛盾節點上，《大宋宮詞》都把政治斗爭弄成了兒戲，剪輯和故事節奏仿佛在鬧著玩，比起《清平樂》還有所不及，實在讓人遺憾。

撞上古裝大女主劇、歷史正劇兩個題材的審美變遷，《大宋宮詞》其實早已是落后于時代的了。觀眾對同一類型題材的故事手法早已審美疲勞，對歷史劇細節和真實的考究都與這部劇立項時有了很大變化，這是作為積壓劇不可避免的悲劇。

觀眾的變化從《大秦賦》的口碑遭遇中能看得非常清楚——一開始，《大秦賦》的精良大場面制作帶來了高口碑起點，隨后劇情的低幼無腦錯漏頻出又讓口碑迅速滑坡。讀娛君認為，當下觀眾對于古裝歷史題材的接受標準，已經形成了基于現實、歷史的尊重、注重編劇的故事邏輯和細節之上，不再是那個只滿足于“戲說”的時代。放到當下，恐怕《康熙王朝》這樣代表性的“歷史戲說”劇也不會有那么多好評。

而《大宋宮詞》迷茫地撞上了觀眾們的墻。觀眾看多了古裝瑪麗蘇大女主，看多了圣母一般的白蓮花開掛，看多了精美置景之下經不起考究的臺詞和故事邏輯，看多了目的不明為了編故事而編的歷史“戲說”，偏偏《大宋宮詞》全部“多少沾點”。而當年《大明宮詞》的那份飽滿的情感和近乎藝術表達的整體氛圍，《大宋宮詞》也并沒繼承其中的精髓，觀眾很難共情。

雖然一如既往的，很多批評集中到了演員身上，但在讀娛君看來，劉濤和周渝民等人的表演中規中矩，并不足以成為《大宋宮詞》口碑表現的原因。從編劇角度來看，當年《大明宮詞》是改編自孫自筠的歷史小說《太平公主》，這是孫自筠60歲退休后動筆完成的歷史小說，《大明宮詞》的編劇鄭重還有作品《橘子紅了》，另一編劇王要參與編劇《瘋狂的賽車》《落葉歸根》，都是口碑之作；而《大宋宮詞》的編劇張永琛，4.2分的《漢之云》、3分的《孤芳不自賞》，顯然就是過去幾年“大IP+流量”的參與者，從《大宋宮詞》的劇情也能看出一些相似點。

《大宋宮詞》再次失利，榮信達繼續沒落

從服化道水平、場景的精美程度來看，《大宋宮詞》的投入絕不會少?！洞笏螌m詞》的主要出品公司是榮信達影視、儒意影業、北京文化，排在第一的榮信達影視是導演李少紅、曾念平等在1995年創立的著名影視公司，曾經推出過一系列紅遍大江南北的電影、電視劇。

《雷雨》《大明宮詞》《橘子紅了》《人間四月天》……當年的全民追劇場景還歷歷在目，不僅部部都是經典，還讓周迅、陳坤等明星紅得如日中天。不得不說，榮信達一度在“捧紅”明星的路上出類拔萃，16歲的楊冪就被容信達創始人之一的李小婉簽入公司，后續通過《仙劍3》開始大紅大紫；榮信達2010年的《新紅樓夢》雖然口碑爭議巨大，但當年的大范圍選角活動也為娛樂圈注入了大量新生力量，楊洋、蔣夢婕、李沁，趙麗穎、徐璐、張馨予、宋軼、黃軒等人至今活躍，其中于小彤、蔣夢婕、李沁、楊洋等人全部簽約了榮信達。

但好景不長。周迅、楊冪、陳坤等大牌合約到期后選擇不再續約，《紅樓夢》帶來的許多明星也開始了“解約潮”，其中蔣夢婕更是委托律師遞交解約函，提起仲裁，并發布了一篇憤怒的媒體聲明，直指公司安排的問題，表達了“未曾看過一份自己演藝活動的聘用協議”，“經常在劇組開機在即，無法熟悉劇本的情況下，被倉促安排演藝工作”，“公司面對謠言未采取任何正式的行動”等控訴。另一潛力新星楊洋同樣與榮信達進行了解約仲裁，當年也鬧得沸沸揚揚。因為楊冪、楊洋在榮信達期間都是各種配角，解約后反而爆紅，導致坊間對榮信達有“巨星搬運工”的稱號。

從表面來看，榮信達的沒落表現為旗下潛力藝人的出走，但在現象之下，這恐怕也是市場發展的必然結果。榮信達與李少紅等人深度綁定，各類資源依托于導演本人資源，藝人成績依托于導演作品的市場表現，但單憑少數成名導演的單槍匹馬，未必總能抓住市場的潮流，對旗下藝人而言資源也是極其有限的。

李少紅本人的藝術風格其實一直是連貫的?！度碎g四月天》《大明宮詞》當年的“莎士比亞”臺詞風格和“恐怖片似的陰森氣氛”就已經存在，到《新紅樓夢》和今天的《大宋宮詞》，李少紅導演的審美特征其實大部分都保存了下來。不同之處在于觀眾買不買賬，當下影視劇作為商業產品的功能越來越明顯，在工業化的過程中，大眾對影視藝術形式的接受度并非是一成不變的。

在《新紅樓夢》之后，李少紅導演長期歇影，與觀眾之間的“隔閡”其實越來越大，除了和一大批導演聯合執導的《聽見她說》和《石頭開花》之外，她本人執導的《解放·終局營救》《媽閣是座城》均遭遇了口碑和票房上的慘敗，《媽閣是座城》坐擁白百何 、黃覺、 吳剛、劉嘉玲的豪華演員陣容，蘆葦、嚴歌苓參與編劇，最終卻僅收獲五千多萬票房，豆瓣5.9分。如今《大宋宮詞》再次失利，榮信達的表現著實堪憂。

榮信達的起伏，背后是國內娛樂行業的藝人經紀模式、影視創作模式走向的種種變化。如果歸結到內容創作上，影視劇始終是與“大眾情感”緊密關聯的——觀眾究竟想看什么？《大宋宮詞》沒想通，更沒有跟上觀眾需求的變化，也沒有把獨特的風格與劇情本身合理地結合為整體?！洞笏螌m詞》最終成了一部既有李少紅影像風格、又帶著四五年前大女主瑪麗蘇通病、人物自說自話的別扭作品。精良的服化道和鏡頭，恐怕拯救不了這部劇的口碑了

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