前不久國家市場監管總局要求音樂平臺解除獨家版權的合作模式，騰訊音樂、網易云音樂紛紛跟進。此前數字音樂的版權生態模式，在多年的資本爭奪戰后，呈現出少數平臺獨占多數版權的不公平競爭狀態。在數字音樂版權競爭格局被監管之手重塑后，整個數字音樂賽道玩家們的動作也逐漸多了起來。

9月26日，訊飛音樂正式以全新音樂廠牌的形式對外亮相，并和上海音樂學院·音樂工程系進行了戰略合作簽署，表示未來將以AI技術深度助力數字音樂產業的發展。

在數字音樂的平臺化模式下，近些年主流玩家的動作已經明示，產業化、科技化將是數字音樂產業的未來大趨勢。而這次是AI巨頭科大訊飛正式入局，且訊飛音樂將探索AI和音樂的融合可能，這意味著，數字音樂賽道的產業化變革會進一步加速。

拐點之變

版權是音樂產業的血液，只有當血液合理有效流動的時候，產業才能更加健康。同時站在市場需求的角度看，版權也是各平臺之間競爭的重要籌碼。

這次監管對上游平臺和版權方合作模式的剛性調整，實際上是釋放了版權的自由流動性，使其流向更多的平臺，盤活版權的價值實現空間。

在此之前，國內數字音樂版權的競爭在騰訊音樂、網易云音樂、蝦米音樂等巨頭資本多年的撒錢大戰后，已經造就了資本化的圍城，多數資源被單一或少數平臺買斷，導致版權流動固化，競爭情勢不樂觀，未能拿到版權的平臺以及用戶抱怨頗多。

另外，上半場的音樂版權競爭強化了對過去版權，也就是存量的看重，一定程度上也忽視了對新創作曲目，也就是增量的獲取。

但現在這個版權流動的拐點，實際上很大程度上熨平了各平臺之間的存量版權差異，促使平臺加速發力增量版權，同時也向后來者玩家釋放了一個關鍵信號：版權壁壘沒了，競爭的空間也大了。

早已覬覦數字音樂這塊巨大蛋糕的巨頭們，自然是首先按捺不住的那批人。近日字節跳動被爆將要推出獨立的音樂流媒體軟件，今年6月來字節在音樂版權上的投入已經超過10億。

而最近大麥也宣布成立蝦米音樂娛樂內容廠牌，這是今年2月蝦米音樂正式關停后首次以廠牌形式回歸大眾視野，也證明蝦米音樂以另一種形式被復活了。

還有這次正式發布的訊飛音樂，與其他主流玩家不同的是，訊飛音樂選擇用AI技術切入到數字音樂賽道。

巨頭們的新入局、再入局以及戰略加碼，必定會讓這場原本膠著的版權混戰更加復雜，數字音樂賽道的未來格局也充滿了懸念。

內容始終為王

不論巨頭們以何種形式進場，數字音樂的內容屬性始終不會變，既然是內容商品，整個賽道的競爭焦點一定在于內容體系的強度和彈性，通俗地說就是音樂內容的質和量。

毫無疑問，向終端用戶輸出規模化的優質音樂商品，會給平臺帶來無限大的變現空間，比如高付費率，以及強勢的競爭壁壘。

其實此前的版權大戰，也是各平臺對內容質和量的追求，只不過手段更商業化。所以說，音樂產業始終是內容為王，對內容的控制能力，很大程度上可以決定平臺的綜合實力。

拿這次新亮相的訊飛音樂來說，其實對音樂內容的戰略性重視，是訊飛音樂較早就專注的一件事。

比如在質的方面，訊飛音樂通過AI賦能音樂創作、專業制作基礎設施、簽約高質量藝人等方式，整體樹立了一個更高的音樂內容產出標準，并持續向用戶和產業輸出好聽且有市場的音樂作品。

而在量的方面，AI化工具可以提高內容創作的效率，幫助產出音樂作品。比如訊飛音樂此前上線的詞曲創作交易平臺“詞曲家”，就可以提供AI輔助創作服務。另外訊飛音樂還通過多渠道、多形式的合作，吸收更多優秀的外圍音樂內容。

對內容的重視不斷豐富著訊飛音樂的內容生態。目前訊飛音樂已出品歌曲播放量超過200億次，播放量過億的歌曲超過30首，并且有上百首歌曲在QQ音樂、網易云音樂、網易云音樂等主流平臺成功登上熱歌榜。

可以發現，內容始終為王的數字音樂時代，訊飛音樂不斷嘗試通過AI技術嵌入、模式革新等方式，構筑一個特異化的音樂內容壁壘，從而獲得更強的競爭力。

突圍要有強技術基底

除了內容創作，數字音樂的推廣、運營也相當重要，今天數字音樂競爭已經走向全鏈條時代，玩家光砸錢，只盯著版權的買賣也不行，還要重視維護終端的可持續用戶關系，否則一頭扎進數字音樂的賽道，在巨頭的夾擊之下，最終勝出的幾率幾乎為零。

所以要在巨頭林立，版權紅海的環境下爭得一席之地，必須要有過硬的底子。訊飛音樂不過誕生兩年時間，從出品歌曲的各項數據成績來看，可以說已經立足在這個賽道上。

支撐訊飛音樂突圍的關鍵是什么？結合數字音樂的趨勢來看，技術是關鍵。目前來看，訊飛音樂的技術底子主要表現在三方面。

第一，訊飛音樂的團隊有很多是技術轉型過來做音樂的，他們團隊本身擁有很強的技術基因，也擁有深厚的技術積累和功底，早年曾推出和內容、制作相關的音樂向軟件，具備一定的音樂內容生產和運作經驗。

2013年科大訊飛曾推出過一款搭載聲音合成技術的鈴聲剪輯和設置APP，后來還推出過側重內容推薦的“酷音鈴聲”軟件。結合當時的國內音樂現狀，可以看出科大訊飛很擅長把握趨勢，推出符合市場口味的產品，這樣的認知和行動能力，顯然能讓科大訊飛通過更好地判斷音樂行業的競爭趨勢來進行前瞻性布局，在當前的數字音樂時代推出市場需求的產品。

第二，基于二十余年沉淀和迭代的AI技術，訊飛音樂目前在整個產業鏈中的技術化應用，已經覆蓋了音樂創作的前中后各個階段，涉足選歌、唱歌合成、唱歌變聲、歌曲測評等環節，這為訊飛音樂帶來了更高的音樂內容生產和推廣效率。

比如在測評方面，訊飛音樂的唱歌評測技術，在全國音樂等級素養及藝術評測考試、全國中考藝術考試等項目中，已累計服務超過120萬人次。AI測評技術的大規模應用，可以在特定場景提高整體流程效率，同時也能反哺技術的進化。而在歌曲采選環節，AI挑歌的采買率已高過人工，可以進行基本替代。

第三，訊飛音樂擁有包括創作、經紀、宣發、運營等在內的全套成熟音樂大數據產業化能力。

在決定音樂傳播面的宣發和運營方面，訊飛音樂有自己的解決方案，比如宣發覆蓋到主流音樂平臺、K歌互動平臺、短視頻平臺、訊飛自有平臺，非常全面。在數字音樂流水線式產出的當下，這樣的一站式能力尤為關鍵，能夠助力音樂作品打開市場，收獲更多的用戶。

綜上，科大訊飛進入到數字音樂賽道，其實并不突兀，反而因為扎實的技術底子更容易在諸多巨頭中逐漸建立起自己的壁壘，造出一個龐大且高效的音樂生態。

AI是超級引擎

數字世界已經是政策和產業的共識，擁有無限進化空間的AI，未來在所有行業都會是大腦型角色。至于數字音樂產業，AI的滲透正在加速，未來的產業形態一定是人和AI的全流程融合。

訊飛音樂目前已經讓我們看到了AI對音樂產業的加持力量，不僅可以顯著優化各個環節的效率，而且還能保證內容輸出的門檻，被市場和受眾高度接受。

長期來看，內容仍然是數字音樂產業發展的核心車輪，而AI的出現可以提高輪子的強度以及減少和地面的摩擦力，讓內容產出更快，讓內容傳播更快。

隨著數字產業的持續升級，尤其是在上中游的創作和授權階段，訊飛音樂這種AI融合音樂的協同模式，一定會在賽道內逐漸盛行，成為一種產業化的常態。

在巨頭玩家的帶動下，整個數字音樂產業的AI改革會更快，行業模式效率、服務效率會持續提高，用戶和內容的互動、版權的二創意愿、內容的維度，都會質變，整個數字音樂產業的版權競爭也會更加健康和積極。

可以預見，未來AI將以超級引擎的姿態，調動起整個數字音樂行業的創作、交互、創新活力，推動行業高質量發展。

文/劉曠公眾號，ID：liukuang110