文 | 零壹
好萊塢大片及IP系列電影統治全球市場的格局正在發生改變。
北美方面，上個周末，又一部由新人導演帕克·芬恩（Parker Finn）自編自導的中低成本恐怖片《危笑》登頂北美周末票房排行榜。也讓該榜單迎來近年首次連續7周無一部電影票房能夠蟬聯冠軍的現象，打破了曾經動輒被好萊塢各大IP系列電影霸榜2-5周的狀態。
國內市場有著同樣的跡象。今年上映的好萊塢系列新作表現平平，《獨行月球》《人生大事》《奇跡·笨小孩》《斷·橋》等原創華語電影牢牢占據2022電影票房總榜前10。
不難看出，全球影市中“新力量”的影響力正越來越大。而從過去幾年里各大電影獎項評比、主流票房市場電影來源日漸分散，以及流媒體與電影業越發緊密合作等現象中，或許也能看出全球電影行業格局的多元變化。
全球涌現電影原創“新力量”
當然，論“吸金”能力，好萊塢IP系列大作依然表現強勁。2022年全球票房TOP10中，只有《水門橋》一部不是IP改編電影或IP續作：
但暑期以來，全球影市已證實了觀眾對更多元的電影原創內容的喜愛。
北美市場上， 如7月22日上映的喬丹·皮爾的猴爪影業新作《不》，北美首周末收獲4400萬美元票房超越《雷神4：愛與雷霆》登頂，已成為目前今年北美票房最高的原創電影，而近期A24公司出品的《肉體啊肉體》《珀爾》、獅門和Tea Shop的驚悚片《墜落》等同樣票房口碑熱度表現超出預期。
國內市場其實對原創內容的容納度更高。暑期檔，科幻喜劇華語片《獨行月球》榮登票房榜首，而由新人導演執導、聚焦殯葬小眾行業的《人生大事》，其票房也超過同期上映的好萊塢系列大片《侏羅紀世界3》，成為檔期票房亞軍，并在網播后收獲了更高的觀看和討論熱度。
近年來中國蟬聯全球單一票房市場冠軍，打破了曾由北美市場獨霸十年的全球票房市場排序。而這與好萊塢大片并沒有什么關系，外媒《Variety》曾評論“中國的票房成功很大程度上是由本土電影推動的”。自2018年以來，進口片票房占全年總票房比例已從37.8%下降至今年上半年的15.5%。據亞洲電影咨詢公司Artisan Gateway統計，截至2021年12月中旬，美國電影在中國的市場份額僅為12.6%。
這中間的變化，是中國電影工業化日益成熟并不斷推進創作活力的成果。中國電影人一方面打造出《長津湖》《唐人街探案》等屬于自己的原創IP系列大片，同時挖掘更多元的題材類型，涌現出諸多創新佳作，讓華語電影成為了觀眾的新選擇。其中突破最大的當屬《流浪地球》和《我不是藥神》，分別從科幻和現實主義角度拍出了明顯有別于當時市場主流的作品，還取得了空前的票房成功。
導演郭帆、文牧野都是80后，《我不是藥神》甚至是文牧野的處女作，他之所以能夠執掌這個項目，還是因為寧浩的壞猴子影業推出的一項發掘電影新生力量的青年電影人計劃。而今年由壞猴子出品、文牧野執導、寧浩監制的《奇跡·笨小孩》，也再次取得2022年電影票房總榜top5的成績，被評為“是新生代導演在中國電影工業市場化語境中對工業美學的實踐。”
無論國內還是國外，電影創作“新力量”的崛起都是可喜的現象，在好萊塢大片之外讓觀眾有了更多元的選擇。與此同時，這些“新力量”正在更多的舞臺上被看見。
是誰在與“新力量”牽手？
首先來講，那些致力于挖掘有潛力的優秀人才并推向全世界的各大電影節展，絕對是獨立電影人簇擁的“出頭”之地。在獲得業內與影迷的認可后，新起的電影創作者們，迎來了更多機會。
雖然多數傳統巨頭會因商業回報評估望而卻步，但也不乏少數有膽識的出品方愿意嘗試：華策牽手畢贛帶來《地球最后的夜晚》，吳京投資郭帆的《流浪地球》……而近年來，頻頻牽手這些新力量的出品方中，多了一個獨特的身影——流媒體公司。
這其中不可忽視的行業背景是，過去十年正是以Netflix為代表的流媒體崛起的十年。作為電影行業層面上的又一種“新力量”，流媒體正在與全球電影創作人才積極擁抱：在產業上游為電影創作新力量們提供了大量機會，包括大力扶持新興創作者、在各大電影節爭相采購佳片，極大地推動了優質獨立電影、原創電影的產出。
這些年來，Netflix在電影領域的努力大家有目共睹，其出品的原創電影已經連續三年獲得了最多的奧斯卡提名。雖然今年的《犬之力》沒能拿下最佳影片，但這項大獎最終還是落到了流媒體平臺的懷里——來自蘋果流媒體Apple TV+ 的影片《健聽女孩》最終成為黑馬摘得桂冠。
其實，《健聽女孩》的導演夏安·海德此前只獨立執導過一部長片，正是由Netflix2016年推出的原創電影《塔盧拉》，并入圍了第32屆圣丹斯電影節評審團大獎。《健聽女孩》背后的制作公司Vend me Pictures作品并不多，卻也曾在2017年與Netflix合作過《獵殺星期一》。
那些Netflix的奧斯卡提名作品，大都屬于原創項目，并不具備很強的票房號召力。在好萊塢傳統大廠那里，這些導演藝術家們往往只能吃閉門羹。另一邊，則是流媒體平臺為這類藝術電影長期、持續地拋出橄欖枝——
Apple TV+在圣丹斯電影節以創紀錄的2500萬美元拿下《健聽女孩》，又與上述提到的A24達成合作推動更多獨立電影上線，甚至一度傳出蘋果有收購A24并入Apple TV+的意向。Netflix每年與大量中小制片公司合作推出大量原創電影項目，在自家平臺播出。國內，愛奇藝也出品了《北方一片蒼茫》《氣球》《春江水暖》《普通男女》等一批入選國際電影節提名的佳作，近日，其與青年導演、藝術家黃然合作推出的電影《巨人（What Remains）》也入圍了第38屆華沙國際電影節國際主競賽單元。
流媒體釋放“新力量”
除了在上游生產環節的“創作友好”，流媒體積極擁抱電影人的另一方面，體現在產業鏈中下游的發行放映環節。線上發行模式的逐漸成熟，讓“因片制宜”取代“院線絕對優先”，進而帶給電影人更多選擇空間。
目前，全球流媒體電影發行模式主要為兩種，一種是以Disney+和愛奇藝為代表的單片付費模式，一種是Netflix和Apple TV+的會員包月觀看模式。這兩條路分別跑出了各自的代表性作品，并取得了一定商業回報：
如需要單片付費的《花木蘭》和《目中無人》，前者宣布上線Disney+后直接帶動了迪士尼股票一度大漲超過11%，《目中無人》作為今年的國產武俠口碑之作，已經實現盈利，票房仍在上漲；《愛爾蘭人》在上線Netflix的頭28天里收獲了全球共4000萬賬戶的觀看，《健聽女孩》奪得奧斯卡小金人后在Apple TV +上的新增觀眾數量增長了25%。
為什么流媒體發行會吸引到各大中小的電影創作方入局？除了市場規模上網絡渠道的權重日漸提升外，讀娛君認為還在于網絡發行擁有一些“差異性特點”：
“適配性”更廣。院線的優勢在于大銀幕的觀感，但院線渠道不可避免的缺陷在于放映資源的固定和有限，這導致票房市場容易形成極端的頭部通吃效應，發行方艱難，許多中小成本電影還沒入局就已經出局。
而流媒體發行只需要網絡和智能設備，對許多電影而言都是一個更開放、公平、靈活的市場。從價格上考慮，無論是網絡單片付費和會員訂閱的模式都要顯著低于線下票價，這也會影響許多觀眾的消費決策。營銷層面而言，流媒體發行是話題營銷和口碑發酵更多可能性的基礎，看到討論、搜索觀看，這條路徑更短。
發行更“輕量”。相較于傳統院線發行更重渠道和排片，線上發行可以更直接便捷地與平臺方溝通，渠道成本少了、分成比例高了，這對于電影人尤其是年輕創作者和中小出品方來說，負擔更輕。
豆瓣評分7.1的《目中無人》便是其中的代表。制片人魏君子曾坦然道，“拍動作片挺難，要花時間，且成本高。沒有人敢愿意花錢拍，你在院線拍一部動作片試錯成本太高了，動不動幾千萬、大幾千萬的。《目中無人》預算雖然少，但是我們標準不低，并且是按照傳統院線電影的創作和網絡電影目前的特質去結合做的。”
伴隨更多電影創作新力量的涌現和流媒體的發展壯大，電影業迎來了行業整體格局上的“版本更新”。雖然國內外電影業發展情況有差異，但流媒體于電影業的價值同樣存在。如何在這個“風起之時”找準方向，值得電影從業者做更多提前的規劃。
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