文 | 若谷

馮小剛導演的首部懸疑短劇集來了！

由一起“大坑案”正式引入：年輕女性夏冰清被害，能深刻洞察他人心理的女警察冉咚咚隨即展開調查，接著關聯出被害者生平的波折遭遇，也揭開了諸多案件相關人員遮遮掩掩的臉面。令人意外的是，冉咚咚的丈夫慕達夫也出現在受害人生前最后到達的酒店，并有開房記錄……所有人突如其來聚在“大坑案”端口，在迷案、婚姻的交互和沖突中，展開了一場“高端謊言局”。

有別于傳統的刑偵視角，《回響》從心理推理切入，以詢問與訊問的方式打破心理防線，從復雜的人物關聯中尋找線索，一步步接近事實的真相。這樣的創新敘事為迷霧劇場帶來新的內容視角與價值增量，亦是愛奇藝走在國劇創新前沿、拓展內容題材的一大標志，之于懸疑劇乃至整個劇集產業具有榜樣價值。

“纏繞敘事”為特色，迷霧劇場探索懸疑劇的新表達

“向人性的深度走去，才是好內容產生的根基。”和迷霧劇場過往劇集一樣，《回響》以案為引，為剖析警察、教授等不同身份的人的內心世界，以及親密關系提供了契機，在層層迷霧中破解案件真相、洞察人性的真實與多面，詮釋著“秘密是心靈的回響”這一命題。

但不同在于，《回響》主打“高端謊言局”，以刑偵推理與心理懸疑相結合的方式，讓“纏繞敘事”成為全劇的核心特色。在劇中，身為警察與妻子的冉咚咚一面偵破案件，一面破解婚姻謎團，并在案件偵破過程受到了反向的情感刺激，使得案件線和情感線相互交織、咬合形成了某種“回響”。

被謊言的迷霧所籠罩著的“大坑案”和婚姻危機貫穿全劇，《回響》既有案件真相的探尋，又有情感謎團的破解，不僅圍繞愛情、友情、親情拓展維度，還強化劇集本身的內容厚度與懸疑濃度，為觀眾提供了更多的燒腦與思考的空間。將復合性的主題內容融于一部僅13集懸疑短劇，《回響》是迷霧劇場在劇本構建與內容表達上的全新嘗試，或將對懸疑類劇集的內容創新產生積極的影響。

劇場三年，始終走在創新的路上

一直以來，迷霧劇場都是創新和引領行業內容的標桿。不止于聚焦題材和故事的視角創新，更是在場景構建、鏡頭語言等視覺層面持續發力。

具體來看，將現代美學理念與人物故事相融合，《回響》力求打造有真實生活質感的場景，從冉咚咚與夏冰清各自的家便可見一斑。

劇集開篇，冉咚咚與慕達夫之間已然心生嫌隙，與之相應的是，人物家中主色調為灰色，結構上打破了主臥位于最里部的常規設計，意在凸顯夫妻之間疏離感；而從小受困于原生家庭的夏冰清，家中以低于正常高度的屋頂、斜放的家具，強化視覺上的壓迫感，映射人物內心的諸多不如意……正是這些潤物細無聲的場景設計，讓《回響》里的這些場景多了幾分耐人回味、細細琢磨的味道。

在鏡頭語言方面，該劇將電影拍攝手法融入劇集創作，達成《回響》用鏡頭講好故事的初衷。從目前所上線的劇集來看，或是以長鏡頭組合讓觀眾產生追隨感和代入感，如夏冰清媽媽取錄取通知書的鏡頭、冉咚咚前往夏冰清家詢問的鏡頭；或是運用光影輔助人物的塑造，如慕達夫思考、夏冰清喝咖啡等均是以半剪影的方式拍攝，折射人物的內心世界，并增強懸疑劇的氛圍感與復雜性，為劇集的品質感提供了可視化的出口。

品質感達成的背后，自然離不開主創班底的匠心輸出。《回響》的諸多場景，都是在馮小剛導演的建議下，實地搭建而成。馮小剛曾在采訪中表示，人物之間有大量的對手戲，語言交鋒比較多，所以多用長鏡頭，讓他們的交鋒變得非常連貫。同時，好的長鏡頭下，攝影師現場該怎么走位，演員的節奏是怎樣的，必須合理，不能盲目上陣。

該劇的攝影指導趙小丁、美術指導王競，二人曾分別榮獲奧斯卡金像獎提名、中國電影金雞獎大獎等榮譽。他們憑借著多年的專業素養以及對于劇集本身的精準理解，在懸疑氛圍的營造形成了鮮明的視聽標簽。某種程度而言，迷霧劇場在創新路上的每一點進步與成就，離不開合作藝術家的傾心付出。

愛奇藝高級副總裁戴瑩曾說，做迷霧劇場就像是一場冒險，永遠在嘗試新的內容，和新的主創合作，挑選最合適的伙伴。

三年來，迷霧劇場不僅啟用呂行、張大磊、辛爽等年輕一代優秀導演，還與第五代、第六代資深導演馮小剛、王小帥合作，他們豐富的創作經驗以及個性化的藝術主張，帶來了極具個人風格的劇集作品，為迷霧劇場的內容精品化帶來了生動注腳。從中可以看出，在迷霧劇場合作伙伴的選擇上，愛奇藝眼光精準獨到、知人善任，并十分尊重創作本體，讓每一個創作者圍繞既定命題盡情發揮，共同完成對國產懸疑的創新探索。

走在國劇創新前沿，迷霧劇場必有“回響”

秉承著長期主義精神，迷霧劇場以劇為棋，精準落子。隨著情感懸疑劇《回響》的上線，迷霧劇場已經上線了12部優質作品，在創新嘗試了短劇集、迷你劇等形態之余，更著力于拓展懸疑品類的內容半徑。

經過多年的培育與積累，迷霧劇場的內容版圖徐徐鋪陳開來。從以《隱秘的角落》《八角亭謎霧》《回來的女兒》代表的家庭懸疑，到以《誰是兇手》《回響》為代表的心理懸疑，以及以《沉默的真相》為代表的社會派懸疑、以《在劫難逃》為代表的未來感懸疑、以《淘金》為代表的冒險懸疑等，在品類垂直細分間拓展內容版圖，引領短劇行業的創新風潮。

在過去三年里，迷霧劇場既得到了全民向的關注，張東升的“爬山梗”、廖穗芳的“綠色指甲”等火爆全民的熱梗便是一大見證；更是得到了國際認可，《隱秘的角落》《沉默的真相》等在發行海外多個國家和地區并獲得多個海外獎項之余，近期又傳出了《隱秘的角落》將翻拍日影版的消息，優秀中國故事的影響力以更加多元化的方式在海外傳播。

透過近三年的內容進程，我們總結出了迷霧劇場的創新路徑——以清晰的垂類需求，不斷創新內容視角與表達方式，凸顯自身的獨特性、多元性以及引領性。

就近期迷霧劇場的作品來說，內容題材與創新上都極具個性化。《回來的女兒》在家庭懸疑上拉滿戲劇張力，層層反轉觸目驚心，釋放沉浸式懸疑的爽感；六集迷你劇《平原上的摩西》重點描摹生活，讓年代感取代傳統懸疑感，打破了懸疑劇固有的標簽；《回響》將刑偵推理與心理懸疑相融合，纏繞敘事強化內心多重博弈的撕裂感……從中我們可以看出，迷霧劇場劇集走在國劇創新的前沿，打開方式均屬“限量版”，在未知感中帶給用戶開盲盒般的驚喜體驗。

在迷霧劇場的運營上，愛奇藝尊重創作者和內容規律，鼓勵合作團隊各展所長，打造多元化的精品內容，并在創作規律外延上探索更多個性化的可能，創造更多的驚喜成績，加速劇場品牌化、頭部化的進程。

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