摘要： 未來社會的語境是一個技術和文娛互溶的賽博格時代。

誰也沒想到，2020開年的一大關鍵詞會是「宅」。

一場持續蔓延的肺炎疫情，迫使無數線下娛樂停擺，防疫宅家成為大多數人的新年選擇。

大眾的娛樂和社交需求驟然傾向線上，音樂節云蹦迪，上班族云辦公，實體行業遭遇轉折之年。但是，存量經典文娛IP卻迎來小高峰，《王者榮耀》重新登頂手游寶座，《愛情公寓5》在13集互動劇后又在大結局之夜放出了豎屏劇，連院線電影《囧媽》也宣布在手機端播出……無論是影視還是游戲，人們與在線內容越來越密不可分。

從傳統電視時代到互聯網人機一體，技術迭代和用戶需求的共同作用，迫使文娛產業置身于深刻的變遷之中。

01 、越來越強烈的用戶參與感

「每一次選擇都會創造一個平行宇宙。」

這是《黑鏡·潘達斯奈基》中角色科林的臺詞，所以，當《愛情公寓》第五季上線互動劇、豎屏劇時，很多用戶愿意花兩個多小時反復去做那五道選擇題，愿意就著配音看主演們上演微信戰爭。

雖然，對很多美劇迷與游戲粉來說，互動劇并不是什么新鮮概念，但說實話，對于大部分普通觀眾來說，互動劇一直是個屬于試水期的概念，用戶依稀了解，可鮮少主動嘗試。

但對于互聯網從業者來說，這種依靠互聯網技術，使影視作品兼具電子游戲交互性，同時又保留敘事特征的作品形式，仍然被認為是娛樂業的下一個資本風口。

這是有原因的。

基于互聯網內容生態的不斷完善，小說、圖文、音頻、長短視頻，靜態內容的豐富性已經到了極致，單向的信息獲取和即時的轉評已經難以滿足消費者的互動需求，交互成為當代人的下意識動作，在這種情況下，自然會誕生更多互動化的娛樂內容。

可以說，娛樂產業正在興起一場互動革命。

這也就可以理解，為什么愛5這樣生命周期長達十年的老IP要選擇以互動劇、豎屏劇的形式來亮相。

不同于《愛情公寓》前四季，在第五季，用戶可以直接看到劇和角色本身對于社交媒體討論的回應，甚至，用戶的參與本身就構成了愛5的劇情走向。很多用戶觀看了第十三集的互動劇后，在知乎發出這樣的討論：愛5的彈幕內容讓我一度懷疑這一集是不是后來補拍的。

另外，交互性的內容顯然更具粘性。數據顯示，進入到互動劇情的觀眾中，97.4%主動參與了互動，人均互動6次以上，社交媒體上，#愛情公寓彈幕#在播出次日，相關微博話題閱讀就已經超過5億，討論量接近10萬，互動集相關問題升至知乎熱度榜第二名。

互動內容的一大特點就是復雜的分支走向，使得用戶會付出更多時間和精力去解鎖不同選擇下的結局，由此延伸而來的對不同分支的探討和梳理，也注定能反推作品的熱度，許多AVG游戲正是因為這個原因才能長盛不衰。

事實上，娛樂產業的互動革命，并不止于互動劇，科技迭代帶來的互動形式有很多，比如這一次愛5正劇播出同時，還有主演空降明星聊天室，邊看邊聊，而VR短片則可以一窺愛情公寓全景，甚至還有奇觀一鍵識別演員等內容產品，激發用戶的參與感。

這種操作模式或許也會成為日后劇集播出的一種標配，「正劇+互動劇+VR短片+明星聊天室+……」。

簡而言之，這些互動化的方式以及對觀看者心理的捕捉，賦予用戶非常高的參與感，并且能夠令人沉浸在故事的敘事之中，從而與娛樂內容產生互動。

這是技術贈送給用戶的禮物，一個可以被改變的故事結局和體驗起來有點驚喜的過程。

02 、內容與用戶關系的三級跳

互聯網技術對娛樂業的最大改變，是令諸多文娛作品實現「驚險跳躍」，并讓無數經典IP以其他形式煥發新生。

但對更多人來說，從電視時代、PC時代到移動端，娛樂內容消費的最大變化是，作為普通個體的我們，因為技術賦權從而成為內容產業最關注的一環。

具體來看，內容與用戶關系的第一次深刻推進來自電視的全面普及。

我們知道，倍速時代，用戶習慣于通過拉扯進度條來表現對一部作品的好惡，當觀劇時間濃縮，一部作品所能帶來的討論空間也就相對打了折扣。

這是現階段技術快跑帶來的影響之一，但在電視時代，影視作品遵循著線性播放，受眾概念盛行。觀眾看什么完全由內容產業的源頭供應商決定，電視臺、影視劇制作公司、廣告商得到了大發展，文娛生態以電視端為主。

但隨著媒介技術的演進，電視媒體平臺的「我播你看」式單向傳播告一段落，在線視頻平臺興起，技術和用戶開始反推內容蝶變，當然，這可以被看作內容與用戶關系的二次加速階段。

在這一階段，隨著電腦的普及，流媒體技術的視頻網站開始興起，游戲產業也迎來了高速發展，并不斷分流電視端用戶。其中，視頻網站實現了用戶主動搜索、自主安排時間、快進、彈幕互動等電視臺無法提供的體驗，交互概念誕生并逐漸成型，用戶的地位得到凸顯。

隨后，則是移動互聯網時代，從3G到4G，再到5G，直播、短視頻、手游等新興產業發展，通信技術、移動支付興起，文娛行業因為這數十年的能量積蓄和變化，在2019年到了一個拐點。這也是內容第三級跳的起點。

2019年，是5G的預商用階段，也是文娛內容走向千人千面的轉折之年，這一年，愛奇藝發布了「互動視頻標準」，這被認為是視頻平臺正式進入互動影游的發令槍。

緊跟著愛奇藝，包括騰訊、優酷、B站在內的視頻平臺也都相繼加碼互動內容，幾乎所有的視頻平臺都認為，以技術和用戶為主導的互動內容會成為5G時代的巨大風口。

舉個例子，以互動劇來說，率先入場的愛奇藝，在制定行業標準之外，還提供了一套可以幫助互動視頻創作者進行創作的工具--互動視頻平臺IVP。

視頻平臺們作為文娛生態的建設者，依靠自身的技術優勢開發娛樂內容的新維度，開始將AR、VR、AI等技術與文娛產業深刻結合，最終促使移動端的交互體驗得到前所未有的提升，至此，用戶思維深入肌理。

另一方面，隨著人口紅利和流量紅利的消耗殆盡，文娛產業邁入了后互聯網的消費升級時代。以Z世代為代表的新生代群體成長起來，作為互聯網原住民，這些天然的娛樂一代，往往更愿意追求個性化、互動性強的消費內容。

隨著上游內容的逐漸蓬勃，技術越來越成為行業競爭中的巨大區分點，娛樂內容與科技的結合更趨緊密，從業者們也更明白，用戶所期待的是一個更為賽博朋克的文娛世界。

這些都是技術呈現給用戶的神奇感受，從受眾時代到用戶時代，移動互聯網技術的發展在改變大眾接觸視頻媒體習慣的同時，也令用戶的主動權增強，科技與藝術正在通過「輪動效應」實現相互促進，自由連接。

03 、技術和文娛的賽博格時代

技術始終影響著文娛產業，并且這種影響會持續不斷地傳導給觀眾。

上世紀60年代，加拿大蒙特利爾世博會中，導演拉杜茲用一紅一綠兩顆按鈕賦予觀眾對電影的最終剪輯權。到了PC時代，人們通過鼠標來選擇AVG游戲的結局，冒險成為這一類游戲永恒的主題，而移動時代的到來，則直接打破了影視作品與電子游戲之間的次元壁。

交互成為這一階段的永恒主題，虛擬與現實，技術與人文，文娛行業的內容屬性與互聯網的技術特質產生碰撞，新的內容形式誕生，人們觀看互動劇，體驗虛擬現實，宅在家里健身，甚至連元宵晚會都可以只開設彈幕觀眾席。

在科幻小說與電影中，人類與電子機械的融合系統被稱作是「賽博格」，而線上娛樂的進化，從某種程度上來說也是內容產業的一次賽博格。它是內容產業與互聯網技術的觸電，是媒介融合趨勢下的延伸。

當下，圍繞內容產業進行技術革新正在成為娛樂業的主流，對經典IP進行多元開發，古早的動畫片也能變得很時髦，回憶殺的下飯劇也可以很朋克，小哪吒炫酷登場，情景喜劇舊貌換新顏。

近兩年，AR、VR等技術的成熟，頗為奉獻了一批充滿科技感的文娛產品，在影視方面，出現了VR劇，互動劇，豎屏劇等，比如愛情公寓5就定制了VR衍生劇，用戶可以親自走進「愛情公寓」，零距離體驗主角的日常生活。甚至，我們還可以看到傳統文化與科技的珠聯璧合，比如以互聯網為傳播媒介的數字博物館、數字體驗館，已經完全超脫了時空束縛。

當然，除了影視與傳統文化，游戲也是一個重頭，《精靈寶可夢Go》火爆全球，AR技術打造混合現實，《漫威鋼鐵俠VR》即將上線，玩家們甚至可以像電影里那樣，用手臂作為推進動力，通過變換手臂的位置來改變移動軌跡。

自5G鐘聲敲響，「未來已來」這個概念一度風靡，科幻小說中的奇點正在趕來，AI、AR和VR都不再是新鮮詞。對于文娛行業來說，一時間迎來技術的大輸血，而這也間接促使著人們與文娛產品之間的關系產生著質變。比如，最近韓國一家公司利用VR系統，幫助一位母親為已去世女兒補過生日。

科技的飛速發展，通過形態各異的屏幕、終端將人與世界聯系起來，消費、娛樂等產業正在以一種悄無聲息但劇烈的方式發生著改變，數字技術將用戶帶入一個比現實生活更明快的虛擬王國，未來社會的語境是一個技術和文娛互溶的賽博格時代。

現階段，愛奇藝、任天堂等從業者們不斷嘗試制作一系列創新內容，也持續不斷地推出新的互動方式，并試圖通過更賽博朋克的技術體驗來留下觀眾。但不得不承認，對于大部分文娛從業者和用戶來說，他們對這具「賽博格身體」的運用似乎還不夠成熟。

但在技術的歷史長河里，我們似乎只能一路往前。

在疫情這個時間窗口，人類開始重新審視人與人、人與世界的關系，同樣地，在技術與內容產業的賽博格時代，充分的互動才有充分的理解和進步。