文 | 指月

7月24日，國家市場監督管理總局對騰訊控股有限公司收購中國音樂集團股權一案發布公告：因交易“應報未報”對騰訊處以50萬元罰款，同時附加一定條件，對原有音樂版權授權模式進行調整，規定與獨立音樂人的獨家合作期限不得超過三年，與新歌首發的獨家合作期限不得超過三十日。

對此，騰訊發布公告回應表示將認真遵守決定，嚴格落實監管要求，依法合規經營，切實履行社會責任，維護市場的良性競爭；騰訊音樂方面也回應“全面誠懇接受”，并將持續強化依法經營，不斷加強合規體系建設，立足行業的創新與發展，更好地履行社會責任，為廣大用戶提供更優質的服務，促進數字音樂事業的長期健康發展。

有行業人士透露，此次對于版權授權模式的調整，其核心目的在于規范全行業，其他音樂平臺同樣適用。

據國際唱片業協會（IFPI）發布的《2021全球音樂報告》顯示，音樂流媒體收入在2020年增長了19.9%，達到134億美元，是唯一實現了增長的音樂消費模式，占全球錄制音樂總收入的62.1%，去年這一比例為五成左右。在如今這個流媒體成為音樂產業主流的時代里，監管動向一直是行業關注的重點——此次監管處理結果將如何促進行業健康生態發展，讀娛君將在下文逐一分析。

“罰款罰則”結合“行為調整”，市場監管理念升級

對于此次處罰，在市場監管總局公告的附件《騰訊控股有限公司收購中國音樂集團股權違法實施經營者集中案行政處罰決定書》中有具體細節條款，主要有恢復相關市場競爭狀態、處以50萬元罰款、依法申報經營者集中、依法合規經營，建立健全公平參與市場競爭的長效機制四項內容。

從此次《決定書》不難看出政府監管方式的變化——不是簡單地“罰款完事”，而是“金額罰款”結合“行為調整”并舉，以更細致、更因地制宜的方式將市場規則、企業行為往正確方向調整。

同時，《決定書》對音樂市場“獨家版權”的處理結果針對新歌首發、獨立音樂人等保留了獨家形式。在讀娛君看來，這次“監管升級”對音樂市場將產生比較長遠的積極影響：在明確傳遞懲戒和警示信息的同時避免了對市場過度干預，也有利于行業形成長遠發展健康生態，起到示范性作用。

概括而言，就是不僅解決了“眼前”問題，也著手厘清了問題背后行業規范、市場競爭規則缺位的行業環境問題。在有效解決市場競爭顧慮、維護市場公平競爭的同時，也最大限度地尊重了版權行業特殊性與各方從業者的利益，這體現了執法手段的多樣化和權威性，是監管部門監管能力與理念不斷升級的體現。

版權授權模式調整，行業發展進入下一個階段

《決定書》顯示，平臺與獨立音樂人或新歌首發的獨家合作并不在三十日內解除協議范圍內，同時《決定書》規定，與獨立音樂人的獨家合作期限不得超過三年，與新歌首發的獨家合作期限不得超過三十日。

如何看待針對獨立音樂人、新歌首發等保留了獨家形式？從2015年“最嚴版權令”的頒布到近期《著作權法》新修改，在監管與行業發展的多重推動下，獨家版權授權模式已逐步升級為“獨家與非獨家并舉”的合作共創模式，音樂內容的價值釋放路徑也已從早期單純的版權授權進入了多元場景和生態的聯動共創。

非獨家版權已經是市場主流，但非獨家顯然不等于免費，版權的價值依舊存在，而這次的監管則是進一步的明確了音樂版權市場的規則。

因此在讀娛君看來，此次針對獨立音樂人、新歌首發等保留了獨家形式，有利于保護平臺投資積極性，扶植和豐富本土音樂，促進我國相關文化產業高質量發展，“手術刀式”的精準政策調整對行業的生態健康大有裨益。

首先，上游內容生產者特別是獨立音樂人的選擇自由度被大大拔高，音樂人可以根據自身內容特點同時考慮平臺發行、多元商業化模式能力、是否尊重版權、用戶服務水平等各方面實力和特點來選擇深度合作的對象，獨立音樂人仍有機會和平臺達成不超過三年的獨家合作期限，也更有利于價值實現；

其次，除了以自由選擇權激勵上游內容生產外，行業競爭重心也會逐漸由版權轉移至產品創新、技術創新、內容品牌共創等非版權維度，無意義的內耗會更少，產業中的創新嘗試有望提速，也有利于音樂商業模式更快擺脫單一化。因此無論是對版權方、用戶還是主流平臺而言，此次音樂版權授權模式調整都可以視為長期利好。

“高保底”將被取消，利好原創音樂與行業健康發展

本次監管處理的另一重點結果是取消了此前行業中的“高保底”現象：“依據版權實際使用情況、用戶付費情況、歌曲單價、應用場景、簽約期限等因素向上游版權方報價，不得通過高額預付金等方式變相提高競爭對手成本，排除、限制競爭?！?/p>

音樂平臺與版權公司商談合作時，支付給版權方的費用一般分為兩部分：其一是預付收入，也就是無論歌曲的具體市場表現如何，版權方都能拿到的收入；其二是分成收入，也就是根據歌曲的播放收益所獲的不確定收入。

在國內音樂版權市場剛剛興起之時，“高保底”模式幾乎是行業慣例。這推高了音樂版權的整體價格行情，也造成了掣肘音樂行業發展的一處“病灶”：“高保底”模式下平臺難以將歌曲實際效益與內容成本真實匹配，因此形成了平臺間長期的“內耗式”競爭。

據媒體報道和讀娛君咨詢相關業內人士得到的信息，行業早在2019年左右就開始逐漸不再選擇“高保底”模式采購版權，而是傾向于按具體播放收益報價。從音樂商業生態角度來說，高保底費的版權交易模式也顯然不是長久之計——高保底模式下平臺承擔著高額的成本壓力。

從內容生態的角度來考慮，取消高保底之后，版權方收入分成更多取決于歌曲在市場的實際表現，更能體現出不同作品真實價值差異，分成模式下內容收入多寡取決于受歡迎程度，相當于直接連接了用戶喜好和內容生產，能助力創作者特別是獨立音樂人更順利地實現自我價值。

所以長期來看，取消高保底是大勢所趨，也給音樂平臺們“減了負”。該部分資金或可更多用于加力支持原創音樂人和原創內容以及探索更多藍海當中。

結語

讀娛君認為，以此次監管為節點，各大音樂平臺之間的競爭將由此全面過渡至“新版權時代”——其實在音樂平臺的競爭中，版權從來不是、也不應該是平臺發展的終點，而應該是“起點”，是基石，是腳下的大地、開花結果的“土壤”。

所以說，在監管部門終結行業亂象、帶動市場規范的情況下，“新版權時代”的到來無論是對音樂平臺、還是對整個音樂行業而言，都有影響深遠的積極意義。

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