文/居龍見

中國電音元年迎來了真正的奇點。

日前，國內(nèi)電音狗翹首以盼的世界頂級音樂派對Ultra Music Festival（以下簡稱UMF）正式宣布進駐中國上海。此次Ultra China由香蕉計劃、上海芮釋、亞洲星光娛樂聯(lián)合呈現(xiàn)。

發(fā)布會現(xiàn)場合影

縱然有審批困難、程序繁瑣等現(xiàn)實難題，中國電音市場仍像按不住的彈簧一樣向上生長。國外電音巨頭也開始覬覦國內(nèi)市場，除了UMF，8月份有Life In Color，11月份有Electric Zoo 兩大電音節(jié)相繼進入上海。

而隨著資本的扎堆涌入，國內(nèi)電音市場競爭逐漸進入白熱化狀態(tài)。參與各方明白，只有憑借獨特操作理念的引領，才能出奇制勝，收割電音市場的紅利。 香蕉計劃、上海芮釋、亞洲星光娛樂聯(lián)合引入UMF，正是希望憑借“全場景IP互動娛樂營銷”的利器，與參與各方共同做大電音市場，實現(xiàn)電音文化的本土化。

起飛：電音市場元年勃興

據(jù)發(fā)布會公布，首屆UltraChina有別于其他第一屆主辦城市概念，將跳過相對較小規(guī)模的Road to Ultra，直接以UMF頂級音樂節(jié)規(guī)模強勢進駐，在中國實現(xiàn)首場世界級萬人音樂狂歡。據(jù)透露，9月份在上海舉辦的UMF已確定的第一批演出陣容包括Carl Cox、The Chainsmokers、Curtis等知名DJ。

主辦方透露，此次Ultra在上海將分為兩個國際舞臺（MainStage、Resistance Stage）和一個Ultra Park中國版原創(chuàng)舞臺。兩天20小時無間斷Bass強勁節(jié)奏，三大舞臺近40組世界級大咖曲風全覆蓋，加上立體LED舞臺有望為中國樂迷帶來一場全方位的震撼體驗。

UMF入華從側(cè)面證明了國內(nèi)電音市場的勃興。國外幾大電音巨頭競相入華，演出都在上海，且排期接近，算得上首次正面對撼。實際上2017年可說是電音節(jié)的市場元年。由于熟悉國外電音文化的年輕人群增多，對電音市場的需求逐漸增多，再加上資本的涌入，國內(nèi)電音市場打開了上升的天花板。有數(shù)據(jù)顯示，2016年國內(nèi)有電子音樂節(jié)近30臺，占整個音樂節(jié)數(shù)量的20%以上。國內(nèi)電音市場的勃興還表現(xiàn)在：

年輕人對電音文化的需求強勁。在國內(nèi)4000多億的泛娛樂產(chǎn)業(yè)規(guī)模中，電音節(jié)參與主體多是18到25歲左右的年輕人，有數(shù)據(jù)顯示，國內(nèi)近年來參與電音節(jié)的受眾數(shù)量每年都以翻番之勢增長。中國電音市場將迎來發(fā)展的黃金十年。

電音市場產(chǎn)業(yè)鏈逐漸完善。從國內(nèi)電音企業(yè)近年的運作實踐來看，有的開始初步嘗試構(gòu)建電音產(chǎn)業(yè)鏈，在電音節(jié)主體之外，布局藝人經(jīng)紀、電音廠牌、電音臺、電音教育等。一個新興市場，只有參與者越來越多，產(chǎn)業(yè)鏈上中下游各環(huán)節(jié)逐漸完善，產(chǎn)業(yè)要素才能得到最佳配置。

風正一帆懸。站在電音市場的風口，產(chǎn)業(yè)鏈各方都在緊盯UMF入華將帶來哪些新的掘金機會。

借勢：發(fā)掘Ultra中國機會

主辦方引入UMF，首先是看中了其強大的品牌號召力。UMF從1999年首次在邁阿密舉辦到如今，已躋身全球十大電音節(jié)第四位。其品牌號召力從觀眾人數(shù)可見一斑。2012年UMF曾創(chuàng)下入場人數(shù)15.5萬人的記錄，2013年更是達到33萬人。目前該電音節(jié)有主舞臺、直播臺、巨型建筑、環(huán)球臺等7個舞臺。

從上述數(shù)據(jù)可以看到，UMF蘊含的各項元素使其成為場景娛樂營銷的良好載體。首先，場景營銷需要一個相對封閉的時間空間，UMF就提供了這樣一個沉浸式體驗場。UMF不同的舞臺對應不同的電音類型，各舞臺都配備炫目的舞美效果，現(xiàn)場參加過電音節(jié)的粉絲都能體會到那種萬人狂歡的強烈震撼。其次，UMF每次舉辦都吸引巨大的人流，對于品牌方來說這些線下的流量相比線上目標更加精準，也更容易參與到現(xiàn)場的互動活動中。也只有這樣的人流量才能為場景營銷提供更大的操作空間，節(jié)省成本并實現(xiàn)預期的規(guī)模效應與口碑效應。

亞洲星光娛樂CEO馬樂

UMF在場景營銷方面的潛力與亞洲星光娛樂未來戰(zhàn)略布局正相契合，雙方此次合作可謂優(yōu)勢互補。亞洲星光娛樂在2015年就提出“全場景IP互動娛樂營銷”的戰(zhàn)略。其首先摸索“影唱聯(lián)動”新玩法，舉辦“老炮兒演唱會”。據(jù)相關數(shù)據(jù)顯示，老炮兒演唱會創(chuàng)造了80%的上座率，帶動30%的電影票房。近期在工體舉辦的“ofo輕睞北京演唱會”再次驗證了“X+唱”模式的商業(yè)空間。

此次與UMF聯(lián)手，有助于星光娛樂近距離觀察借鑒國際電音巨頭的運作經(jīng)驗，也為其下一步向海外擴張，推進國際化戰(zhàn)略提供了鮮活的樣本。

創(chuàng)新：“全場景IP互動娛樂營銷”催生自有廠牌

所謂全場景IP互動娛樂營銷，就是在一個有多人互動交流的相對閉合系統(tǒng)中，以有特色的IP內(nèi)容為中心，通過精心組織打造出沉浸式的空間，身處其中的每個人都成為傳播介質(zhì)的一部分，品牌的理念無縫滲入其中。

而一個合格的“場景娛樂營銷”操盤者，首先要有相關的實操經(jīng)驗。其次，全場景營銷一個重要前提就是場景的構(gòu)建能力。主辦方如果能提供一個令人沉浸其中的美輪美奐的空間，就為營銷的深入提供了很好的鋪墊。這對泛娛樂行業(yè)參與主體提出了較高的門檻要求。而亞洲星光娛樂此前舉辦“ofo輕睞演唱會”，正是力圖突破行業(yè)天花板、踐行“場景娛樂營銷”的一次嘗試。這次演唱會，首先由于執(zhí)行親民票價，吸引了大量人流，消費者在多層次的消費模式中享受到了娛樂內(nèi)容、服務及線上線下娛樂互動的體驗，在場景消費的規(guī)模及新鮮的體驗方式上推進了一大步；其次把B端品牌主的產(chǎn)品符號整合進演唱會現(xiàn)場情景之中，除了現(xiàn)場觀眾互動，再結(jié)合線上直播，為品牌的無限量傳播及品牌內(nèi)容的豐富提供了新的可能。

在品牌方看來，全場景娛樂營銷之所以吸睛，還在于這種營銷模式切中了當下科層制社會下公司雇員內(nèi)心壓抑的現(xiàn)實。而UMF這種超大規(guī)模的娛樂震蕩器，憑借其直擊人心的內(nèi)容，打破人們心中各種有形無形的溝通藩籬，實現(xiàn)群體狂歡模式下高度的情感共鳴。在這樣一種情景中，參與者更容易出現(xiàn)從眾行為、激情消費，容易認同此前不熟悉的事物，人人都成了自愿行動的營銷介質(zhì)。這也成為眾多品牌主對UMF趨之若鶩的主要原因之一。對于亞洲星光娛樂來說，這也是在一個更大規(guī)模、更高層次上檢驗“全場景互動娛樂營銷”的難得機會。

但國內(nèi)電音市場參與者們已經(jīng)意識到，引進國際電音巨頭IP僅僅是壯大自身實力的第一步，培植自有的電音節(jié)IP是深耕國內(nèi)電音市場的必經(jīng)之路。因為中國市場發(fā)展很快，且觀眾需求與市場管理政策時常改變，引進國際電音節(jié)也面臨較大的成本。而中國電音企業(yè)擁有本土資源和人脈的優(yōu)勢，又熟悉音樂節(jié)市場的活動體系和商務規(guī)則，長遠來看培育自有電音節(jié)品牌才是明智之舉。

如摩登電音今年除了為草莓音樂節(jié)的電音舞臺工作，還在舉辦各種名目的小型電音現(xiàn)場；風暴電音節(jié)也已經(jīng)成為電音節(jié)品牌的輸出方，其在與海外品牌合作時會在雙方的協(xié)議里要求把“Storm”品牌帶出去。亞洲星光娛樂也在資本支持下專門成立公司，推出自有廠牌“造癢電音節(jié)”。

“我看見，我來了，我征服”。面對急不可耐的電音迷群體，及各路行注目禮的品牌方，踏著泛娛樂風火輪的國內(nèi)電音玩家們準備好了嗎？