喜馬拉雅對外宣布其用戶數突破6億的同一天，福布斯中國發布了2019中國30歲以下精英榜，喜馬拉雅主播有聲的紫襟和牛大寶同時上榜。

這一天是10月17日，對于喜馬拉雅來說是值得紀念的一天，同時，對于整個中國音頻行業來說也是一樣。音頻行業主播首次登上福布斯排行榜，這代表著主流商業世界的認可，音頻行業的潛力和未來，可期。

此時此刻，有一個問題需要開始思考一下了。

為什么在中國，聲音的價值最先在知識付費領域被引爆，而在日本卻是動畫？在中國，主播是主流；在日本，聲優是主流。在日本，聲優甚至能舉辦自己的演唱會，有著和娛樂明星一樣的地位。

這種差異究竟是從何處而來？從日本聲優的業態之中，又有什么是可以被我們借鑒的，中國“聲音”未來究竟可以解鎖多少種可能性？

我們今天這篇文章，想以此為出發點，來探討這個問題。

在探討這個問題之前，我們需要先明確一點，中國“聲音”不止有音頻主播。伴隨著精神消費的崛起，中國也正在崛起一批優秀的聲音藝術從業者，比如哪吒的配音演員呂艷婷、羅小黑的配音演員山新等。在虛擬偶像屆，洛天依作為國內第一位，也是最受歡迎的虛擬偶像歌姬，登上了江蘇衛視的跨年晚會，還參加了央視的文化音樂節目《經典詠流傳》。在古風音樂圈，“滿漢全席“同樣靠聲音吸引了不少粉絲。

國產動畫電影《哪吒之魔童降世》劇照

洛天依、薛之謙合唱《達拉崩吧》

古風音樂團隊：滿漢全席

作為另一種中國“聲音”的代表，中國配音演員所獲得的關注度目前還比較有限，像邊江、季冠霖這樣優秀的配音演員也很稀缺，但未來的空間卻是巨大的。

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聲音里的數據

回到我們剛才提出的那個問題：為什么在中國，主播是主流，而在日本聲優是主流？答案其實不復雜，因為我們身處于一個前所未有的快時代中，信息化浪潮擊碎了傳統的經驗體系，面向未來的知識需要重構。

我們急于獲取新的信息和知識，時間戰場催生了“耳朵經濟”，新的技術載體帶來了新的信息獲取方式，相比書本和報紙，更高效，場景更豐富。每天的通勤時間，息燈后的睡前時間等，都可以充分利用起來。

2018中國全民閱讀年會上，中國新聞出版研究院發布了《第十五次全國國民閱讀調查報告》，數據顯示中國的“耳朵閱讀用戶”正在飛速增長：2017年成年國民聽書率為22.8%，較2016年提高了5.8%，聽書已經成為各種閱讀方式中增長最快的方式之一。

喜馬拉雅與克勞銳聯合發布的《2018喜馬拉雅有聲書用戶行為洞察報告》顯示，將碎片化的時裝充分利用起來之后，中國人均閱讀時間大大增加，高頻有聲書用戶一年平均收聽書15本以上。

1月28日，艾媒咨詢發布了《2018-2019中國有聲書市場專題研究報告》，2018年中國有聲書市場規模達46.3億元，年均復合增長率為36.4%，2019年市場規模有望增至63.6億元。整體增長勢頭強勁，整個賽道也在高速發展。

在喜馬拉雅6億用戶中，移動有聲書用戶主要以年輕人為主，2018年Q1數據顯示，30歲以下用戶63.4%，其中24歲以下的占33.8%。

但具備高消費能力的中年用戶數也在不斷上升中。整個2018年Q1階段，移動有聲書用戶中，31歲到40歲用戶占24.4%，41歲以上的占12.2%。

且，69%的有聲書用戶付費意愿強烈。

喜馬拉雅與克勞銳發布的數據顯示，一位廣東潮州的喜馬拉雅用戶在有聲書中花費了13411.6元，他最常聽的三本有聲書是《跌蕩一百年》、《哈利·波特與鳳凰社》和《窮查理寶典》，是秦朔和吳曉波的忠實粉絲。

據了解，喜馬拉雅平臺上的主播，營收大多依靠用戶付費訂閱和會員分成。很顯然，受知識付費的影響，用戶的付費意愿被培養起來了。另一方面，和優愛騰等視頻平臺有些類似，音頻平臺的付費會員也呈現較大增長。此前，喜馬拉雅先后聯合了騰訊視頻、餓了么、美團外賣等推出了聯合會員。

用戶付費意愿的增長，讓大批音頻主播們進入內容創業的快車道。

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主播們的百樣人生

在這樣一個時代關口，音頻行業終于登上了福布斯榜，被主流的商業世界認可的同時，所謂的“社會板結”正在裂開一條條縫隙，新技術和新平臺的出現，給予了普通人改變自己甚至改變世界的機會。

喜馬拉雅上的聲音主播，他們可能曾經是播音主持、配音演員等聲音藝術從業者，也有可能是企業職員、高校教授、一線工人、退伍軍人、家庭主婦等各行各業對聲音有熱愛、天賦的人。有聲的紫襟和牛大寶就是其中代表。

有聲的紫襟是喜馬拉雅的早期主播之一，坐擁900萬粉絲，一本《摸金天師》收聽量高達40億，節目整體累計播放量達到100億次。

主播有聲的紫襟

（第一排中白衣者）和粉絲們在一起

靠著錄制有聲書，有聲的紫襟月入百萬。

但是在故事的一開始，有聲的紫襟的事業并沒有得到家里人的支持。這位陶淵明的后人原本是個乖孩子，后來迷上了錄制有聲書，最終大學肄業了?？吹剿軌蜻@個養活自己，父親也只好默認了他選的路。

比起有聲的紫襟，牛大寶的故事要更曲折。他12歲入行二人轉。在輝煌到來之前，他跟著野班子走南闖北，唱過紅白喜事、浴場和夜店，為了生計20分鐘喝下過48瓶啤酒。

主播牛大寶正在錄制節目

如果說有聲的紫襟做有聲書是因為興趣，那么牛大寶就純粹是為了生計，他說：“我沒有理想，但我堅信我可以做好，我很有韌性。”

時代給了有韌性的牛大寶新的人生，現在他是喜馬拉雅“十大人氣主播”之一，登上了福布斯2019中國30歲以下精英榜。

在金子發光的同時，有聲書市場的分工出現了。正如上世紀七八十年代日本動畫市場崛起時，寫作者與漫畫家結合催生了漫畫編劇一樣，寫作者與音頻主播也正在融合，共同推動中國音頻市場走向成熟。

漫畫和聲音都是故事的載體，表現形式之一，有些人有繪畫天賦，天生一幅好嗓子，但不一定會寫，這個時候分工協作就顯得很重要了。美國的編劇模式也讓我們看到，分工可以讓整個行業的發展更有效率。

除了純粹的聲音與文字的結合，“演播”這種更細分的音頻形式也出現了。暮玖是一位很愛看小說的90后女生，她日常會在YY上和若干聲優一起演播一個劇本和小說，可以理解為一個音頻版的舞臺劇。

她后來能夠拿下《斗破蒼穹》的獨播權，就得益于她在YY上的這一段經歷。《斗破蒼穹》也是她大學時聽過的第一本有聲小說。

從“創作者”的角度來說，音頻、短視頻、公眾號、甚至是當年的網文平臺的出現，降底了聲音、寫作、視頻制作的門檻，市場擴大了的同時也激活了大量在傳統話語體系里永遠沒有機會發光的金子。

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耳朵經濟的崛起

在前面，我們反復在拿中國音頻和日本動畫、虛擬偶像作比，并將短視頻、公眾號甚至是網文平臺納入我們的話題之中，是想表達，耳朵經濟不是一個獨立存在的東西，圍繞著聲音的大分工正在出現。

熱門影視劇和動畫小說化、小說音頻化和影視化、聲優錄制有聲書、有聲書主播串場做聲優、小說或有聲書碎片化成為短視頻等都在發生。喜馬拉雅甚至推出了音頻直播，這又解鎖了主播的另一種可能。

所有的這一切，最終凝聚成兩個詞：制作升級、業態升級。喜馬拉雅對應推出了兩個方案：有聲書3.0制作升級、Inside融媒體出版服務。

數據顯示，喜馬拉雅平臺上已經涌現出近200位年收入超過百萬的音頻主播。主播財富增長背后，是平臺生態的成熟與賦能。所以對于平臺來說，如何幫助主播提升制作水準，解鎖事業空間是必須要考慮的事情。

以喜馬拉雅有聲書3.0舉例。作為一個每年有超過700萬主播錄制節目的平臺，喜馬拉雅的音頻業態已經細化出有聲書、多人劇、廣播劇和直播等多種類型，建立一個更加嚴格的品控標準至關重要，事關未來。

喜馬拉雅決定兵分兩路。

針對已有的有聲小說、劇本和詩歌美文等文學文藝作品，專注于提升演播水平，以高音質、高音效、大制作為基準，豐富雙播、多人播等演播形態，向“大片”靠攏，制作更有品質感的精品有聲劇。此前喜馬拉雅副總裁姜峰向經濟觀察報透露，即將上線的《三體》廣播劇項目投入已在數千萬級別。

與此同時，針對人文社科、親子兒童、商業財經、生活健康、自我成長和科技前沿等非虛構類作品，探索有聲書形態的多樣性。

比如將一本書濃縮成30分鐘的干貨，將一本冰冷的書變成一本作者親授的課程、拉近與讀者之間的距離，或者是將一本書變成一部評書、脫品秀甚至是節目等。中國聲音的職業空間將因此而大不一樣。

再說Inside融媒體出版服務。喜馬拉雅正在展開與出版社的合作，從源頭拿到出版作品的有聲版權。目前全國每年大概有20萬新書出版，圖書有聲化這一巨大寶藏還有待挖掘。

Inside融媒體出版服務便是基于此推出。

加入喜馬拉雅融媒體有聲化出版計劃的圖書，選題確定后將會展開有聲化策劃，確定音頻版的聲音樣式、商業模式，開始共同開發。圖書出版付印時就會加上“喜馬拉雅Inside”二椎碼，讀者掃碼可聽。

紙聲同步出版圖書

《汴京之圍》在西安文博會首發

喜馬拉雅擁有市場上70%暢銷書的有聲版權，85%網絡文學的有聲改編權。幾乎觸及國內出版和內容生產的所有角落。

回到我們之前的一句話，這一計劃的推出，將激活一大片正在沉睡中的金子，出版不再是圖書唯一的盈利來源，也不再是唯一的載體。

過去，主播們一直受困于版權，這一計劃的展開為主播們提供了大量可供有聲化的合法版權，有聲書的體量將因此而出現井噴。為了讓主播們能安心創作，喜馬拉雅還為主播們提供了保底制作費，每年投入過億。

借鑒日本動畫的發展軌跡，和中國短視頻達人的職業軌跡，我們可以大膽預測，音頻主播們的春天即將到來。從事業關聯度上看，中國音頻市場的爆發，將進一步為中國動漫的崛起培養一批優秀的聲優。

內容創業正在進入音頻時代，音頻業態將日趨多元化，不同的賽道之間將融合發展，“中國聲音”這個大賽道正在崛起。