文| 林不二子

“New rap new star ，魔動閃霸！”

如果你看了《說唱聽我的》，那么這句話的洗腦程度就不需要再多說。在不少說唱愛好者都期待著今年《中國新說唱》的時候，芒果TV在夏天祭出了這樣一檔說唱綜藝，隔空對壘的意思就格外明顯了。

不過在讀娛君看來，雖然同樣是說唱綜藝，《說唱聽我的》和《新說唱》的節目定位還是有差異的，這也讓兩檔節目在一些方面可以對比，但更多是形成了一種互補，這可能也是讓說唱文化繼續在市場中走下去的一種支撐。

《說唱聽我的》好看嗎？

作為一檔新的說唱綜藝，《說唱聽我的》難逃與前輩對比的命運，從選手到賽制再到剪輯，每一個環節網友們都在發表各自的看法，不過在我看來，評價一檔新的綜藝不如先回答一個問題——它夠不夠好看。

雖然從目前來看，《說唱聽我的》在網絡上的熱度還不夠爆炸，上過一次相關熱搜還是因制作人cue偶像梗被粉絲“爆破”，但從節目本身觀感來說，節目的可看性還是有保障的。

首先說說人。作為一檔新綜藝，制作人或者說明星導師是在前期吸引關注的一點，派克特+艾熱、ICE+蛋殼、小鬼+袁婭維、MC光光+法老，從說唱OG到偶像明星都有涉及，看起來新老搭配只能算中規中矩，但節目很巧妙的“用”好了這些制作人。

比如作為偶像的小鬼，節目組無疑是希望能借助他撬動流量的，但節目沒有刻意以他為“賣點”，只是把他個人real且憨的表現放出來，不僅撐起了不少笑點，也讓一些人對小鬼產生了改觀從而圈粉；而像是OG們，節目組就更會玩一些，比如通過這檔節目更多人記住了二次元法老和他的保安梗，一碰到女選手法老鏡頭就多了起來，再加上后期玩保安梗，節目效果就直接拉滿。

而選手自然是這類節目后期的“流量擔當”，目前來看，節目組也在有意通過選手們讓觀眾認識到說唱文化的多元與包容。做New Wave的魔動閃霸，帶有網紅標簽的K.A咔咔，帥氣逼人的廖效濃，他們多多少少都與大眾以往對Rapper的認知不符，但在這檔節目中選手們都憑自己的實力去扭轉認知，包括面對“這是不是說唱”的質疑，這也正符合了說唱文化包容多元的特點，同時這些潛在意識與現實表現的沖突，也都成為了節目的看點。

在人之外，節目組在內容制作上也有自己的想法，比如通過故事化的剪輯手法放大人的亮點，讓節目有更多可看性。第一期制霸全場的“魔動閃霸”，節目組就通過大量鏡頭講述了一個兄弟情的故事：先手aZi發揮欠妥遺憾退場，好兄弟Smelly D帶著希望究極抗壓，然后舞臺上大放異彩贏得勝利，下場后兩兄弟抱在一起痛哭，起承轉合一氣呵成。如果單看二人的舞臺表演，很難換來強代入感，但在故事化的情境中，滿彈幕都是“這對CP我磕了”。

包括圍繞MC光光評判同一廠牌小兄弟的故事，也通過多組選手與光光的互動鏡頭、光光個人表情、動作特寫，把觀眾目光聚焦到人及他們背后的情感上，也是為以比賽為主線的節目增加一些支線的內容，這就是《說唱聽我的》做得好的一點。

在節目播出前兩期后，不少人都說這是“說唱變形計”，就是因為節目中有大量類似的故事支線穿插其中，既搞笑又催淚，雖然評論都帶有一點“嘲諷”的內涵，但不能否定這樣的《說唱聽我的》確實很好看，讓人看了上頭喊“真香”。

作為沒有大資源支撐的第一季，《說唱聽我的》在前期能夠讓觀眾看到精彩的舞臺，以及Rapper們的真性情，其實也就足夠了，要知道2017年的《中國有嘻哈》在前幾期其實也悄無聲息，直到吳亦凡的群嘲梗被頂上熱搜才開始被關注，這一次《說唱聽我的》至少也做到好看了，剩下的可能就等一個美妙的契機去出圈了。

從捧人到Push作品，說唱發展需要兩手抓

其實無論是選手還是制作人人選上，都能看出來《說唱聽我的》在做自己的差異化，當然這個差異化也顯示在節目名上，《說唱聽我的》的主旨并非是為了凸顯本土說唱文化發展到了哪一步，而是更聚焦到人和作品上，讓更多人聽到Rapper們的表達。

為了能讓觀眾聽到好作品，在節目第三期的同Beat Cypher賽制上，其也與以往的說唱節目選擇略有不同，相比強調“限時創作”拉高節目的競技性和極端壓力環境的塑造，《說唱聽我的》把“團隊戰”的準備時間拉長到48小時，就是給Rapper們更多準備創作和配合的時間，從而把作品打磨的更好。

從結果來說，在有《說唱聽我的》音源的QQ音樂上，其說唱榜前幾名都被節目中的作品霸占，其中第三期的《魔動北極星》更是沖上榜一，這可能也正是節目樂于看到的結果。畢竟比賽總會結束，作品留下才是對整個Rapper群體更好的消息。

有意思的是，在節目第三期也出現了制作人打破原有規則，沒有淘汰兩組任何一人的結果，在不少觀眾看來這種打破規則的比賽失去了意義，然而這種結果可能更符合了《說唱聽我的》的初心，因為兩組都帶來了足夠打動人的作品，制作人們都選擇了聽作品的，正如艾熱對于結果說的“說唱聽他們的”。

而《說唱聽我的》之所以會有這樣的呈現，尊重每一個作品，甚至允許制作人們打破比賽規則，可能也都與這個節目的前身有一定關系。

簡單來說，《說唱聽我的》是一個三方合作的結果，據自媒體北方公園NorthPark信息，該節目的發起人是聲聞聚將這家說唱廠牌的主理人，其找到了芒果TV想要制作一檔說唱綜藝，這兩方又為了能夠在本身圈子中有一定的號召力，于是找到了一直在做《Listen Up》這個說唱圈比賽的嘻哈融合體主理人ComeLee，三方一拍即合有了《說唱聽我的》。也就是說，某種層面《說唱聽我的》是《Listen Up》在更大平臺渠道上的一個延續，這也是為什么這檔節目更加注重Rapper與作品的原因。

這檔節目的比賽更像是一個吸引觀眾來看的引子，通過比賽為觀眾呈現更多優質的說唱作品，和對Hip-Hop保持熱愛的Rapper們，如果最終節目沒能出圈，那么也不失為圈中人的一次交流，畢竟《Listen Up》每年的比賽其實也是Rapper們的交流，通過這個交流讓Rapper們認識更多的朋友，或者有更新的上進目標。

不可否認，持續了幾年的說唱節目真正給大眾留下的作品并不多，更多的是聚焦到人，那么整個圈子的發展很有可能被迫綁定在個人的發展上，這種局面并不利于整個文化的繼續發展。在讀娛君看來，用人來吸引更多關注是一個小眾文化被大眾接觸的第一個必要，而隨著大眾知道了這一小眾文化后，就需要后續更多的內容來填充，這也是我所說《說唱聽我的》和《新說唱》的互補點。

也許，《說唱聽我的》最終也還是難以達到足夠的網絡熱度，但它的出現至少為說唱文化在我們市場的發展，再次提供了一點助力，為我們帶來了一批優秀的說唱作品。要知道，音樂是有長尾效應的，說不定哪天節目中的某首歌就火爆全網了，這也就是這檔節目的成功時刻。

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